Després de tres temporades, l'adaptació de Netflix Locke & Key ha tancat la porta a Keyhouse. I a diferència de moltes, moltes altres sèries, Locke & Key va tenir el luxe d'acabar amb els seus propis termes.
'Vam començar a parlar amb Netflix sobre la renovació del programa després del final de la temporada 1, que va tenir molt èxit per a ells, estaven molt interessats a fer dues temporades darrere del programa', va dir el co-showrunner Carlton Cuse a . 'I llavors vam començar a tenir discussions dures i honestes sobre: quina és la durada de l'espectacle? Què és ideal per explicar aquesta història? D'aquestes converses, vam decidir col·lectivament amb Netflix que tres temporades de 28 episodis tenien sentit'.
Basat en els còmics de Joe Hill i Gabriel Rodríguez, l'espectacle explicava la història de la família Locke i les seves batalles amb les entitats demoníaques que volien que les claus màgiques s'amaguessin a tota casa. Spoilers de l'última temporada de Locke & Key passat aquest punt , però després de vèncer el cap final Frederick Gideon (Kevin Durand) i un retrobament emotiu amb el patriarca assassinat de la família Locke Rendell (Bill Heck) gràcies al temps que viatjava Timeshift Key, al final els Locke van prendre la difícil decisió de desfer-se. de totes les claus llançant-les de nou a la dimensió del dimoni d'on provenien.
Sense les claus, els Locke encara es troben a Matheson, Massachusetts, però finalment estan preparats per seguir endavant amb les seves vides. Bode (Jackson Robert Scott) ha acceptat que la seva mare Nina (Darby Stanchfield) està sortint amb algú nou. Kinsey (Emilia Jones) es planteja estudiar a l'estranger per estar amb el seu xicot. I Tyler (Connor Jessup) es dirigeix a un viatge per carretera amb la seva nova xicota Carly, abans de reiniciar la seva vida com a construcció. Fins i tot els personatges secundaris tenen el seu propi resum, incloent Ellie Whedon (Sherri Saum) i el seu fill Rufus (Coby Bird) que decideixen reiniciar les seves vides a Matheson després d'unes poques temporades de terror.
En definitiva, és un resum sorprenentment net d'una història anteriorment complicada... Fins al moment final, quan les portes de Keyhouse es tanquen i escoltem un, últim xiuxiueig: hi ha més claus?
Bé... Sí, i no. Locke & Key s'ha acabat a Netflix, no hi ha cap temporada 4 en desenvolupament. Però com vam descobrir parlant amb Cuse i la co-showrunner Meredith Averill, estan oberts a més Locke & Key en algun moment. Per obtenir més informació sobre això, elaborant alguns dels moments més importants de la temporada i com el pare de Joe Hill, Stephen King, va fer una contribució sorpresa al penúltim episodi, segueix llegint.
RFCB: La gran pregunta primer, quan vau saber que la sèrie s'acabava i com eren aquestes discussions?
Carlton Cuse: Vam començar a parlar amb Netflix sobre la renovació del programa després del final de la temporada 1, que va tenir molt èxit per a ells, estaven molt interessats a fer dues temporades darrere del programa. I llavors vam començar a tenir discussions dures i honestes sobre: quina durada de l'espectacle? Què és ideal per explicar aquesta història? D'aquestes converses, vam decidir col·lectivament amb Netflix que tres temporades de 28 episodis tenien sentit. Vivim en una època en què hi ha molts espectacles, i és difícil que un públic inverteixi en alguna cosa que sigui molt llarga. No volíem que la decisió fos impulsada per, bé, només fem més episodis, cosa que no cal fer al món de la transmissió. Per a la Meredith i jo, estàvem com, sembla que podríem explicar la nostra història sense massa farcit i aconseguir el que volem fer. I així va ser com vam prendre la decisió.
Només per fer-ho correctament, aquesta decisió es va prendre abans que entréssis a la temporada 2, així que teníeu aquest pla allà, o va arribar a la meitat del procés?
Meredith Averill: Va arribar a la meitat del procés. En realitat estàvem al mig de l'habitació de l'escriptor de la temporada 2 quan vam rebre la recollida oficial per a la producció de la temporada 2. I quan ens van fer saber que tenien la intenció de rodar la temporada 3 esquena contra esquena. Així que en realitat va ser una situació realment única en què ni tan sols havíem enrotllat la càmera a la temporada 2 encara, i tanmateix havíem trencat tota la temporada 3. Així que vam haver de treballar per endavant d'aquesta manera, que és força única. No puc pensar en un altre espectacle que mai hagués hagut de fer això. Però va ser un benefici perquè ens va permetre tornar enrere i plantar algunes llavors a la temporada 2, coses que donarien els seus fruits a la temporada 3. Gordie Shaw sent un d'ells, ja que començava a establir algunes de les coses que sabíem que volíem. pagar a la temporada 3.
Hi va haver coses de la temporada 3 que vau poder filmar durant la temporada 2? Estic pensant específicament en l'escena del viatge en el temps de Bode a la temporada 2. O realment vas fer que tothom tornés a fer-ho?
Averill: Ho vam rodar al final de la temporada 2, just abans de començar a rodar la temporada 3. Els nostres productors de línia i assistents de direcció allà, de la manera en què van haver de treballar tan dur perquè tota la programació funcionés, no només per, sobretot, a causa de coses de COVID, només poder programar aquestes escenes i portar actors. I no per espatllar les coses, sinó per recuperar Bill Heck, que interpreta a Rendell, que és un actor molt ocupat. De fet, vam haver de rodar totes les seves escenes de la segona temporada i la temporada 3 en una setmana, així que va tenir una setmana emocional dura, entre ajudar la seva dona a superar l'alcoholisme i acomiadar-se de la seva família. Així que sí, vam poder recrear la seqüència de la qual esteu parlant al segon pis de Keyhouse, ho vam poder fer al final de la temporada 3.
Pel que fa al ritme... Teniu vuit episodis, menys que les temporades anteriors. I després molts d'ells, especialment a la meitat posterior, són tots de 30 a 40 minuts, cosa que sembla molt estranya a la zona de transmissió on tot és de 60 minuts o 70 minuts o més. Llavors, què va passar, només retallar el greix dels guions i la producció? Hi ha hagut cap retrocés de Netflix on diuen: 'No, necessitem més minuts'?
imatges de Sally Struthers
Causa: Sens dubte, no hi va haver cap retrocés de Netflix. Netflix ens ha donat molt de suport perquè els episodis siguin com vulguem. Crec que per a la Meredith i jo, tots dos tenim, jo diria, una educació més rigorosa en el món de fer programes en xarxa, tots dos tenim molta formació en els episodis inflats que ens sentim innatament malament quan ets gran. un sistema de fer episodis per arribar al temps. I hem hagut de marcar el temps amb rigor Perdut i només... No ho sé, crec que una de les coses bones de tenir una associació amb algú tan meravellós i talentós com Meredith és que no hi ha gaires merdes.
Ens truquem mútuament per les nostres coses, i realment no hi ha espai per inflar-se. Realment hem intentat assegurar-nos que l'espectacle sigui tot un thriller, sense farciment. I això era el que anàvem a la temporada 3. Realment no volíem només baixar per alguns carrers sense sortida mandrosos que només afegeixen temps, però sense mantenir l'impuls. Volíem un gran impuls per a la temporada 3, aquest era el nostre objectiu.
Averill: Sí. I la història ho dicta. Vull dir, una vegada que Gideon assetja Keyhouse, no hi ha gaire temps ni paciència per fer un sopar familiar, perquè en aquest episodi passen coses força pesades. Així que realment em va semblar com si fos córrer i disparar fins al final. I és llavors quan veus aquells episodis més curts, perquè semblava que això era el temps que volien ser els episodis.
Aquesta és una pregunta molt àmplia, però tenint en compte que aquesta és l'última temporada, què era important per aconseguir-ho: emocionalment per als personatges, però també textualment per a la trama?
Causa: Buscàvem gairebé com una circularitat narrativa, que aquesta família s'hagués llançat a Keyhouse per aquest horrible esdeveniment, l'assassinat del seu pare i el seu marit, i estaven experimentant molt de dolor per això i la dislocació. Volíem que el final de l'espectacle fos una solució d'això. Tot i que no crec que el dol sigui alguna cosa que s'hagi desfet mai, han arribat a un nou lloc pel que fa a la seva capacitat per avançar al món, portant els esdeveniments que han viscut i, metafòricament, aquest viatge, ho volíem. representar-se amb les tecles, perquè les tecles són, òbviament, objectes literals amb els quals pots fer màgia, però hem intentat que també connectin amb la moralitat dels personatges i les decisions que havien de prendre. I les lliçons que aprendrien de l'ús d'aquestes claus eren una part molt important de la narració.
Quan et vas plantejar la idea de desfer-te de les claus al final, llençar-les literalment de nou al portal del dimoni? O això era part de la idea des del principi de l'espectacle?
Averill: Va evolucionar, aquesta idea. Aquesta idea va sorgir de les primeres discussions a la sala de l'escriptor de la temporada 3 i la temàtica que descobriríem que les claus no són totes bones, que surt a la temporada 3, aquesta idea que en realitat estan fetes de coses de dimonis. I encara que els Locke els hagin reclamat per ells mateixos, en realitat no els pertanyen. Van portar molt de bo a les seves vides, però també van portar molt de dolent. Així que només vam pensar que aquesta era una manera bonica d'explicar la història d'haver-los de deixar anar i passar-hi. I vam pensar que aquest era un gran llançament perquè s'haguessin de desfer de les claus. Com diu Rendell en aquella escena que la veritable màgia no van ser mai les claus, la veritable màgia va ser la família. Com Carlton estava al·ludint abans, això va tornar a ser capaços de mantenir el seu dolor d'una manera diferent, que crec que és realment el que tracta tot l'espectacle.
Gideon és un objecte tan contundent d'un dolent, fins al punt que és gairebé com The Rock Fast & Furious- estil colpejant a través de les parets a l'últim episodi. Com és escriure algú així, enfront d'un dolent simpàtic o fins i tot més d'un planificador, com Dodge?
casa de paper season 5
Causa: Anàvem a buscar un contrast, un contrast i una escalada. Havíem sentit que Dodge era molt manipulador, i només derrotar a Dodge en solitari semblava que no seria una escalada de les apostes. Volíem que qui fos el següent dolent se sentia com una escalada de les apostes. I havíem fet molta manipulació, moltes coses amagant la pilota amb en Gabe, i ens va semblar, d'acord, anem amb la senzilla figura de dimoni, gran, dolent i espantós de Gideon. Ens va semblar correcte, pel que fa a com escalaríem la narració, pel que fa a la força de l'antagonisme.
Volia preguntar-vos sobre Bad Bode, que és molt divertit a la meitat de la temporada. Això és pràcticament extret dels còmics, tot i que òbviament, ho estàs fent a la teva manera, però com va ser crear aquests episodis i treballar amb Jackson Robert Scott en la nova versió del personatge?
Averill: El millor. Fa tres temporades que estem esperant per poder explicar la història... I com ell, per cert. Cada vegada que el veiem quan venim a visitar-lo, la temporada 1 i la temporada 2, deia: 'Quan puc ser Dodge? Quan puc ser Dodge?' Així que sabia que venia. Ell sabia que ho havíem de fer. És molt deliciós al còmic, però també sabíem que és una història que fas al final, perquè després d'això no hi ha gaire camí. Com superes a Bode com a Dodge? Així que estàvem emocionats de poder fer-ho. I estava emocionat, i crec que gairebé és massa natural com un dimoni.
Causa: Va interpretar aquest horrible assassí en sèrie en el cos d'un nen en una pel·lícula...
Averill: El prodigi .
Causa: Havia estat interpretant l'aventurer, impulsant a Bode... Vull dir, va ser divertit per a ell com a actor fer alguna cosa molt diferent a la seva dolça i aventurera personatge de Bode.
Carlton, penúltim episodi, que vas escriure amb Joe Hill, treballa amb dues idees relativament senzilles. Tens Gordie Shaw, centrat en el personatge secundari, com és la vida per a ell i com ens centrem en ell i portem la seva història al davant? Però també aquesta idea del que passa si fas servir la clau del cap a algú i mor mentre tu estàs al seu cap? Què va ser important per a tu a l'hora de trencar aquest episodi, i com vas crear la cosa?
Causa: Bé, hi ha un noi que era amic d'en Joe, que és un escriptor anomenat Stephen King, que va pensar que seria genial preguntar-se què passaria si algú moria mentre utilitzava la clau del cap. Així que d'aquí va sorgir aquesta idea.
Crec que n'he sentit a parlar. Potser llegiu un parell dels seus llibres.
Averill: Sembla que aquest noi té bones idees.
Causa: Sí. Té unes quantes bones idees. Aquell tipus, podria anar a algun lloc. De totes maneres, Joe es va enamorar molt de la idea i realment volia fer aquest episodi amb nosaltres i participar-hi en l'escriptura. Va ser genial poder tenir en Joe una volta al voltant. Havia participat en l'escriptura del pilot, inicialment. I així tenir-lo part d'escriure el penúltim episodi. De nou, hi va haver una circularitat encantadora, tant per a l'espectacle com per a nosaltres com a equip creatiu. Estem molt agraïts amb Joe i Gabriel Rodríguez, no només pel seu material increïble, sinó, probablement, encara més per l'obertura amb què ens van abraçar com a creadors i ens van donar l'oportunitat d'agafar el material i donar-li forma a la nostra manera. .
I no només ens van donar aquesta oportunitat, sinó que la van acceptar. Va ser una cosa meravellosa tenir això i que realment fossin super, no només oberts a això, sinó campions de la idea que anàvem a prendre la seva història i explicar-la a la nostra manera. Així que va ser molt divertit per a Joe tornar-hi i contribuir a això. Tenia moltes idees molt interessants sobre el que va passar. És un episodi molt divertit, sobretot amb totes les coses que passen al cap de Gordie mentre s'està morint. Joe, és un noi meravellosament imaginatiu. És un gran escriptor i ens va donar aquesta bonica infusió, just al final de tot això realment interessant, moltes idees realment interessants.
I també, crec, és divertit per a ell treballar en l'àmbit de la presentació d'idees visuals, coses que es tracten realment de, oh, això es veurà molt bé a la pantalla quan passem pel cap de Gordie, i això i això passa. , que és diferent de la seva feina normal, que és escriure això en forma de contes i novel·les.
Dit això, suposo que Joe i Gabriel van ser acomiadats com a paramèdics, perquè els vau substituir en aquell episodi.
Averill: … O van ser promocionats?
Allà anem.
Causa: Ens hauria agradat tornar-los, però era una situació de producció de COVID canadenca per fer-ho. Però tens raó. Sembla que aquesta va ser la concessió important que vam fer a COVID va ser no poder recuperar aquests nois. Però tenen una idea de spin-off forta. Així que potser podem convèncer Netflix perquè ho faci Locke & Key espectacle paramèdic.
Més seriosament, ho vam tocar una mica abans, però l'escena amb Rendell és tan desgarradora a l'últim episodi i tan ben feta. Però també em va impressionar des de la perspectiva de l'escriptura, perquè cal equilibrar tantes coses diferents, tantes emocions diferents, des del nivell de Nina amb Josh ara, però està veient el seu marit mort. Tyler està en un lloc diferent, tothom està en un lloc diferent. Així que només parleu des d'una perspectiva d'escriptura, dissenyant aquesta escena en particular, què era important superar? Com ho vas combinar tot?
Averill: Sí. És un equilibri complicat aquesta escena perquè Rendell està rebent tanta informació, però vols viure en l'alegria de poder retrobar-se i no rebolcar-se en la tristesa. Però encara vols que se senti trist. Així que és complicat, perquè ha de ser un equilibri de totes aquestes coses, i és una escena molt agredolça. I és una escena molt important per a tota la família per diferents motius, perquè és el que dóna permís a Bode per sentir que podria estar bé amb Nina i Josh, que podria estar d'acord amb deixar anar les claus pel que diu el seu pare. ell. Tens Tyler escoltant el seu pare dir que està orgullós d'ell. Esteu rebent totes aquestes petites capes i peces en una escena força econòmica, però crec que encara té molt pes emocional, fins i tot en la seva economia.
I va ser increïble i tremend poder recuperar Bill Heck per això. No estàvem segurs de si ho podríem, perquè està molt ocupat en molts altres programes, però li encanta l'espectacle i va volar durant aquella setmana d'escenes increïblement emocionalment pesades per fer-ho. La família, quan estan tots junts, només tenen aquest gran pas i hi tornen a caure, per molt temps que portin separats. En realitat, aquesta va ser la primera escena que vam rodar per a aquell bloc, la qual cosa va ser bona perquè la vam treure del camí, perquè sabíem que era la més pesada. Però sens dubte va ser un dia molt emotiu al plató.
Pots parlar del xiuxiueig final allà mateix al final? Ho vaig prendre més aviat com una metafòrica, sempre hi ha màgia al món en comparació amb 'aquí hi ha un gran penya-segat per a la quarta temporada on hi ha més claus, mireu les claus'. Però quin era el teu objectiu allà, enfront de la meva interpretació?
Causa: Crec que la teva interpretació és meravellosa. És com vas dir, que la màgia encara existeix al món, i no diguis mai del que podria passar.
quan començarà la temporada 4 de Yellowstone
Averill: Reinicieu.
En aquest sentit, donat que aquest final va ser una decisió mútua, hi ha alguna possibilitat de més Locke & Key més endavant, hi ha la col·lecció 'The Golden Age' que es va estrenar recentment, i Joe i Gabriel estan treballant a 'World War Key'. O és això pel teu temps a Matheson?
Causa: Sens dubte estaríem oberts a fer-ho. Finalment, es redueix a una decisió de Netflix. Així que tothom ha d'esperar i veure com funciona el programa i on es troben al món pel que fa a aquest tipus de programació i coses. Però vull dir, ens va encantar la nostra experiència i, certament, no tanquem cap porta. No eren bloqueig qualsevol porta.
Aquesta entrevista ha estat editada per a la claredat i la llargada.
Locke & Key La temporada 3 s'està reproduint a Netflix.