La longevitat és una benedicció per a tan pocs artistes de la indústria musical, i aquells que poden romandre en la consciència pública no sempre ho fan a través de l'únic vehicle de la cançó. Durant generacions, els nostres intèrprets preferits trobarien el seu camí a una pantalla (plata, plasma, LED o vidre temperat), ja sigui com a actors completament immersos o fins i tot com a ells mateixos en aparicions de cameo. Però, de vegades, es podria fer un bucle per veure algú que us va agradar com a músic fent proves de so a l'estudi per a múltiples preses en un escenari.
Així que quan vam saber que una de les llegendes més grans de la història del R&B estava donant un altre gir davant de la càmera per a la nova pel·lícula de Tubi, Howard High , va ser una agradable sorpresa. Bé, almenys per a aquest guionista que no tenia ni idea que entrevistar a un dels creadors d'èxits més suaus mai, Keith Sweat, estaria a la seva llista.
Fins i tot si eres massa jove per apreciar plenament el que parlava Sweat, sens dubte vas sentir l'ambient quan vas arribar a la majoria d'edat. Des de I'll Give All My Love To You fins a Twisted i molt més, Sweat va ser una figura important en la nova era del jack swing de R&B, i el seu treball, una col·lecció de sexualitat, romanç, desamor i estil, continua influint en l'actualitat. sons. I de la mateixa manera que les generacions anteriors de músics que van submergir els dits dels peus en altres àmbits, veure Sweat a la televisió o al cinema sempre torna aquells sentiments a aquells que mantenen els seus èxits com a part de les seves bandes sonores personals.
Howard High , dirigida per Christopher B. Stokes, no hauria de ser diferent. Basada en la minisèrie homònima del 2020, la pel·lícula tracta sobre una escola de baix rendiment que corre el risc de tancar les seves portes. Tanmateix, gràcies al seu talentós programa d'arts escèniques, l'escola té l'oportunitat de lluitar per la seva supervivència.
RFCB va tenir el plaer de xerrar amb Sweat sobre molt més que el seu paper Howard High , tot i que la discussió sobre la seva participació a la pel·lícula va ser il·luminadora per si sola. L'artista de molt de temps va parlar sobre deixar Wall Street per fer música, la seva mentoria de cantants més joves, les gires a l'era de la COVID i l'estat de l'R&B principal el 2022.
: Tot aquest temps després, vas descobrir alguna vegada una manera correcta o incorrecta d'estimar algú?
KEITH SWEAT: Encara estic intentant esbrinar-ho. [Riu]
Com us vau involucrar Howard High ? Què et va fer voler posar-te davant de la càmera i no només del micròfon?
episodis d'acció de gràcies de South Park
He fet moltes coses davant de la pantalla. Vaig fer aquesta pel·lícula que acaba de sortir, Per amor als diners , amb Katt Williams i Keri Hilson. He fet moltes coses davant de la càmera: estava davant de la càmera dins New Jack City . Vaig fer uns quants espectacles Martín i Els germans Wayan i aquest tipus de coses, així que va ser un consell d'actuació i divertit.
Em vaig involucrar perquè vaig tornar amb Marques Houston i Chris Stokes. Vaig produir i escriure cançons per a Immature, de manera que ja ens coneixíem. Com que sap que últimament he estat productor executiu de pel·lícules i coses així. Sé que ho estava fent Howard High així que vam decidir connectar-nos els uns amb els altres.
Des del negoci de la música, he sabut que s'aixeca de les situacions musicals que teníem; vam decidir reunir-nos i treballar junts al cinema. Bàsicament així va passar. Em va trucar i vaig encaixar perfectament amb el paper sabent que és una mentoria. El que he fet amb tots els actes joves que vénen ara. Em veuen com l'OG, així que vull que vingueu al meu vídeo. Vull fer-te aquesta pregunta. Vull saber això. Per tant, és pràcticament el mateix.
Va ser fascinant pensar que eres un noi a Wall Street abans d'embarcar-te en una llarga carrera musical, fent aquest salt de fe a finals dels anys 70. Què va ser el que us va fer dir que puc guanyar diners a Wall Street, però simplement no n'hi ha prou i vull sortir-me d'una altra manera?
No podria dir que no fos suficient. El meu desig, la meva passió, era fer música. Tots tenim els nostres propis desitjos i somnis sobre què volem a la vida i com volem sobresortir a la vida. És el que ens fa realment feliços. Sempre m'ha agradat la música. He crescut escoltant els O'Jays, Norman Connors, ho dieu i vaig créixer escoltant-lo. Kool & the Gang, Lionel Richie, Kenny Rogers. Quan vaig tenir l'oportunitat de fer-ho, és clar que hi anava a saltar. No hi anava a saltar al 100% perquè sempre tens alguna cosa a la qual has de recórrer en cas que les coses no funcionin. Em vaig adonar que podia viure molt bé d'això.
Ho vaig fer més perquè m'agradava la música i per la passió d'ella, no perquè pensava en el costat dels diners. Era més que puc fer això i a la gent li agradaran les cançons, com el que estic fent. Això és el que em va fer decidir a tirar endavant amb tot el cor.
Tenint en compte on es troba avui la indústria de la música, amb més nínxols i més punts de venda per escoltar (o ignorar), creus que podria haver fet aquest salt ara?
Crec que ho podria haver fet. Per què? Perquè poder sostenir és com poder sortir al principi. Hi ha molta gent que ha sortit i no ha pogut mantenir-se. La meva ètica de treball és tan boja que sempre estic intentant trobar la manera de fer-ho en el joc que m'agrada.
Hi ha certes persones que segueixen reinventant-se. Es reinventen per fer-se rellevants. Per a mi, em sembla molt fàcil de fer-ho perquè tothom s'embolica amb mi tant en la part jove com en la part gran. Només has de saber quan agafar i quan plegar. [Riu] No tot és per a tothom. No tothom està per a tot. Has de saber quan és per a tu i quan no és per a tu.
L'R&B ha canviat força al llarg dels anys. Què en penseu sobre on es troba el gènere en aquests moments del 2022 i per què els artistes no estan rebent la mateixa aclamació que teniu? On veus el sector ara mateix?
Els artistes no arriben al meu nivell perquè el format del vídeo ha canviat. En el seu dia, si vaig deixar caure un disc, no només es considerava un disc adult contemporani. Ara, van classificar la música molt més del que era en el dia en què vaig sortir. Quan vaig deixar Make It Last Forever, a Warner vaig poder anar al top ten, al número u del pop. La música no estava tan classificada com, Aquest és un artista negre. Ell és R&B. La música era només música. Ara tot té el seu propi espai. Els encanta el R&B i amb el hip-hop en el seu dia, estaven separats. Tenies les teves llistes de hip-hop, tenies les teves llistes de R&B. Ho van combinar tot amb hip-hop i R&B, estan a les mateixes llistes. Per això als artistes els costa més fer-ho. Com per a mi, va ser fàcil perquè no els van agrupar tots així.
A qui comproveu aquests dies? Qui són els que realment criden la teva atenció?
Escolto força gent. No conec tots els noms. Per descomptat, coneixeu els Chris Browns, els principals. Són força gent. Vull dir, escolto a tothom. No importa perquè has d'escoltar diferents gèneres musicals per saber què estàs tractant musicalment.
Seria interessant veure com funciona la teva mentoria com algú que intenta avançar en el joc avui. Ets l'OG, vas treballar amb tants músics diferents, vas descobrir tantes persones que estimem als anys 90 i 2000. Com mentors un artista?
Puc escriure per a qualsevol. Puc escriure en qualsevol forma de música perquè sóc del carrer. Puc escriure el que sigui. La música ha canviat. Puc entendre perquè ara tota la música és més directa. En el seu dia, no podies dir certes coses encara que volies dir certes coses. Calia posar-ho de manera que la ràdio pogués reproduir-lo. Ara tot és tan directe i tan contundent. No és realment diferent de la manera com probablement parlem. [Riu] Si m'enfado amb algú, escoltaràs totes aquestes paraules. Avui dia, podria dir totes aquestes coses al disc ara. Ha canviat només ara que la gent pot ser més directa.
Creus que es perd alguna cosa, alguna cosa es guanya amb la manera com han canviat les lletres? Com ha canviat el so?
Estic genial amb certes paraules, però (no en) totes les frases. Aquest és el problema que tinc amb cada frase.
Quan vau decidir participar en aquesta pel·lícula, l'argument va ressonar amb vosaltres en quantes escoles d'arreu del país tenen o estan lluitant per mantenir els seus programes de música o art?
Crec que per això la pel·lícula és tan bona perquè només fa referència al que està passant a la majoria de les escoles ara mateix. No tenen els diners per al programa d'art o les coses que permeten als nens guanyar més de l'escola. Per això la història de la pel·lícula té tant de sentit.
El més bo és que la gent ho veu i pot animar-los. Pot donar a la gent la sensació que hem de fer alguna cosa al respecte. La raó per la qual la majoria d'aquests nens petits estan actuant boigs és perquè no tenen res a qui recórrer. Necessiten un alliberament, no van a robar la botiga. Necessiten una sortida, però no en tenen. Si no tens sortida, què faràs sinó tornar-te boig. Ja saps com és la vida, necessiten alguna cosa per mantenir-los concentrats. Simplement tenen massa temps a les mans. Quan tens massa temps a les teves mans, et fiques problemes.
Què vas sentir en entrar en aquest paper?
Com que ho he fet abans, és com una segona naturalesa per a mi. Actuar no em sembla diferent que estar a l'escenari cantant una cançó. Dient-ho ara, actuo, parlo. Quan estic a l'escenari actuant, encara estic a l'escenari i encara he de fer un paper determinat, un paper determinat. Quan canto, encara he d'interessar la gent pel que canto. Encara he de comprometre la gent mentre estic a l'escenari. Quan actues, has de comprometre la persona que et mira i fer-li creure que ets aquella persona que fa aquest paper. Fes-los creure que això està passant realment.
No és diferent que jo cantant una cançó i quan no hi poso cap emoció, no és bo. Realment he d'impactar la cançó amb emoció i sentiment.
Com ha estat fent tota aquesta feina, de gira, sobretot, durant la pandèmia?
No ha estat un repte per a mi. Quan el COVID va colpejar, vaig necessitar el descans tant necessari perquè sempre estic a la carretera. Ara, encara faig gira i no em fa tan malament com ho fa la gent perquè encara faig gira. Si es posa malament, ens quedem a casa. Però estic bé en qualsevol cas. [Riu]
Jason Clinkscales és el fundador i editor en cap de Tot el Joc , i el seu treball ha estat presentat a Awful Announcing, The Week i Dime Magazine. Natiu de la ciutat de Nova York, també és un antic analista d'investigació de mitjans tant a xarxes de televisió com a agències de publicitat.