Shazam és l’aplicació més gran de tots els temps, em diu la directora Shaka King a través de Zoom des de casa seva a Brooklyn. No faig xarxes socials ... faig Shazam.
Ha estat promocionant la seva pel·lícula, l’absolutament espectacular Judes i el Messies negre , durant setmanes sense parar, i, a partir d'unes hores abans, finalment es va transmetre a HBO Max.
on mires Yellowstone
És no una biografia sobre l'assassinat president del capítol d'Illinois del Partit de la Pantera Negra, Fred Hampton. És un dramàtic drama sobre com Hampton (Daniel Kaluuya) s’infiltra amb el talp de l’FBI William O'Neal (LaKeith Stanfield). Tot i que cal sortir d’aquesta pel·lícula amb una nova visió de Hampton i la seva obra (i, potser, la inspiració per llegir-ne més), aquesta és sobretot una pel·lícula entretinguda, amb l’esperit de Donnie Brasco o bé Els difunts .
Tant del que enriqueix Judes és la seva frescor; mai no hem vist els Black Panthers en una pel·lícula semblant a aquesta. L’afany de sentir-se nou de Shaka King s’estén, sobretot per a mi, amb la música. Tot i que m’encanten els artistes coneguts de finals dels anys seixanta, hi ha una falta refrescant de James Brown a la banda sonora. No hi ha Jimi Hendrix. No hi ha guerra d’Edwin Starr ni La revolució no serà televisada per Gil Scott-Heron.
Ni tan sols hi ha cap Motown, excepte un moment estrany, presumeix King.
M’encanta la música més que res, excepte els meus pares, bromeja el director mentre comencem a anar pista per pista. Li dic que la seva inclusió primerenca de Rahsaan Roland Kirk, l’inusual virtuós intèrpret de jazz que tocaria diversos instruments alhora, em va fer fora del meu seient. Jo sabia que això seria legítim, dic. No és feina meva fer somriure els cineastes, però l’avantatge de Zoom per telèfon és que puc dir que li agradava aquest sentiment.
Els profetes Watts, 'Dem N ***** s Ain't Playin'
Escena: Primer muntatge d’imatges que presenten el lideratge i la retòrica del Black Panther Party.
Rei Shaka: He de reconèixer una font important, que és Ràdio NTS , una estació amb seu al Regne Unit. M’han convertit en tanta música durant els darrers set anys. Crec que vaig escoltar aquest poema de paraules parlades en un programa de NTS anomenat Un disbarat . O potser sí L’espectacle de Paul Camo . De totes maneres, això ve, ho sento i aquest to. Les paraules són les paraules, oi? Però l’actuació! És el so d’actors que semblen persones reals. És un so extingit d’aquella època.
És com el meu amic, Tone Tank , és a la pel·lícula, interpreta a un dels policies racistes. Sempre parlem de la seva veu; aquesta tonalitat s’està morint. És un neoyorquí d’uns 40 anys, amb un accent molt espès.
Decididor: Oh, recordo absolutament aquest noi. Obté un primer pla, però salta. Podeu agrair a les Black Panthers!
Sí, ell és ell!
Visc a Queens, Nova York. Encara sento aquest to.
Ho sentiu amb nois més grans. Però quan aquests nois moren? Els seus fills no sonen així. Desapareixerà. I és igual que amb aquelles veus d’aquest poema, aquestes veus ho són d’aquella època . No coneixeràs ningú que soni així. M’encanta aquest to. I, per descomptat, les paraules? És una sorpresa. Aquesta línia. 'Perquè dem n ***** no està jugant, és com això és La línia?!?
Així que ho vaig sentir, Shazamed, el vaig guardar. Llavors vaig pensar que no hi havia manera que Warner Bros. em deixés fer això. Em vaig advertir que no m’enganxaria massa a la idea, que era impossible.
Amb l'obertura teníem moltes direccions diferents. En un moment donat, hi va haver suggeriments per obrir a J. Edgar Hoover, i no volia fer-ho. No volia que Hoover fos qui presentés les Panteres, volia que les Panteres es presentessin. Per tant, vam tenir la idea d’utilitzar imatges d’estoc. Com que el meu editor, Kristan Sprague i jo, estem ajuntant això, vaig pensar: 'eh, eh, deixeu-me veure què passa si deixo això aquí molt ràpid, oh, sí, així és com comenceu aquesta merda!'
Les meves pel·lícules preferides, quan comencen, és que ara som a la pel·lícula. Ho dic en broma, però també en broma, que volia que s’obrís així X-Men 2 , on és com oh, merda, hi som! des del principi.
Tot i això, no pensava que Warner Bros. em deixés utilitzar-lo, sincerament.
Rahsaan Roland Kirk, 'La llàgrima inflada'
Escena: Primer tret de LaKeith Stanfield, que es movia amb urgència pels carrers de Chicago a punt de tirar endavant un atracament. I, de nou, al final de la pel·lícula, quan el seu passat i el seu destí xoquen contra ell.
Rei Shaka: Vam fer les nostres reunions pitch amb The Inflated Tear. El vaig tocar per donar el to. A la pel·lícula comença amb les banyes de Rahsaan, però la cançó comença amb aquestes campanes ambientals, i ho tocaríem per aconseguir gent a la zona.
Va ser una bogeria que acabés a la pel·lícula real. No puc dir que sempre vaig saber que hi seria, sabia que ho havia de fer sentir com això. Però, quan veieu que [LaKeith Stanfield] camina amb aquest abric i està batent darrere seu? Aquelles banyes sonen com si estiguéssim començant una pel·lícula negra. Després, quan torni la insígnia, sabia que podria ser una devolució de trucada fantàstica. Això és el que m’agrada de la producció cinematogràfica: agafar música i casar-la amb imatges. L’eleva o ofereix contrast. És un element fantàstic per jugar.
Decididor: sentir-lo dues vegades, quan ha de passar a l’acció, és com un agut. Com el vell Batman mostrar agulló.
Exactament.
Però com que O'Neal no és exactament un heroi, és agre. És un so dissonant i O'Neal és un home dissonant. Així que deixeu-me llançar una teoria boja a la vostra manera. Rahsaan Roland Kirk, com tu i jo sabíem, era un intèrpret poc ortodox que va caure en molts saxòfons alhora. Per tant, el to que sentim és un to bifurcat, està dividit. O'Neal és un home dividit, que no coneix la seva identitat. Eh?
Totalment.
Jo ... no sé que ho posi mai a aquestes paraules, però aquell so dissonant em va semblar O'Neal. Jo ho jugaria per dir que aquest és el noi. I volíem arrencar aquest so perquè et toqués. Va molestar alguns espectadors. Van sentir que la dissonància cridava, de manera que en realitat vam afegir un clarinet de contrabaix a sota per escalfar-lo. Encara es desestabilitza.
La cançó s’arrossega de nou a les cordes, salpicada durant tota la pel·lícula. Hi ha riffs en la mateixa clau que Mark Isham hi va posar, un moviment brillant per ell. La llàgrima inflada és la base de la puntuació.
The Jhamels, 'He plorat'
Escena: Bar on es troben The Crowns, mentre O'Neal entra a fer una estafa.
Rei: He plorat va ser una cosa que vaig sentir mostrejat pel productor Knxwledge . Llavors vaig escoltar l’original i vaig saber que podia ser bo per a una de les cançons del bar. No volia treure de les referències habituals, perquè em semblava mandrós. Em sentia com si féssim prou bé la nostra feina, en termes de crear aquest món que se sent com el 1968 i el 1969, llavors no necessitem cançons per significar aquells anys. Volia la sensació d’aquella època, la textura, el que realment escoltava la gent real. Així que vaig escoltar la mostra, probablement a NTS, Shazamed, va trobar l’original, s’hi va aferrar.
The Citations, 'De sobte'
Escena: Igual que l’anterior, però després d’un petit salt de temps.
Rei: Amb De sobte, de nou, a la recerca de pistes de barres. El meu supervisor musical, Zach Cowie, mirava, la gent de Warner Bros. Music mirava. Vam passar un moment difícil amb aquesta col·locació i vam tenir dificultats per netejar algunes de les nostres seleccions més polsoses. Així que vaig anar a buscar YouTube.
Vaig anar a les llistes de reproducció de persones de confiança, després vaig tocar de sobte i vaig escoltar aquell riff vocal i vaig anar ooh. Perquè necessitava alguna cosa per indicar un salt en el temps. Si el deixeu entrar, sigui on sigui, segueix bé. És suau, però és una entrada forta.
Decididor: un $ AP Rocky en va provar aquest, vaig aprendre.
No ho sabia.
Però el que m’agrada és l’atmosfera suau, i després esclata la violència, per aquest cap.
Sí, i quan s’inclina, quan el veus per primera vegada, és en aquest riff vocal.
Té un moment d’ídol matinari. Ja sabeu, LaKeith és un home guapo!
És un gat amb bon aspecte!
Chris Clark, 'Love's Gone Bad'
Escena: O'Neal roba un cotxe, corre per Chicago, queda atrapat.
Decididor: va ser un tall profund. Mai no vaig sentir d’ella, era una meravella de dos èxits per a Motown i una de les poques artistes blanques de Motown en aquell moment.
Rei: No ho sabia fins que només ho vas dir. Zach Cowie va enviar quatre o cinc temes per a cada escena que demanava i en va trobar aquest. La bateria és tan dura: la clàssica bateria Motown. Volíem aquesta energia, la barrejàvem fort per elevar-ho tot.
Té el cop de puny del senyal Aretha Franklin Baby, I Love You Bons amics . No és que Chris Clark sigui el mateix que Aretha; no li falta respecte, però vaja. Algunes curiositats sobre Chris Clark, a les quals va escriure el guió Lady Sings The Blues.
Steelers joc quin canal
Surt d'aquí!
Aquesta és la curiositat del bar que ningú obtindrà mai. El que connecta Judes i el Messies negre a Lady Sings The Blues ?
Eddie Gale, 'Un enteniment'
Escena: Cartes de títol atrevides i properes abans d’assabentar-nos de com O'Neal va ser enviat pel FBI per obtenir informació sobre Fred Hampton i el Black Panther Party.
Rei: Teníem aquest títol amb implicacions bíbliques. Al principi, Craig Harris i jo vam tenir moltes converses sobre la introducció d’un tipus de cor tradicional negre. Com un Sona Max Roach i Abbey Lincoln o com Andrew Hill Aixeca cada veu , aquest tipus de so. Què passa, doncs?
La pandèmia passa. No podem posar un grup de vocalistes en una sala així. Vam haver de pivotar. Zach em va tocar aquesta cançó i era oh Déu meu, aquesta és la carta de títol segur. Tenia la lamentable qualitat, la tradició coral negra, tot.
És el meu joc preferit per jugar, llançar una cançó i veure si se sincronitza amb el que tens. I si aterra a un cèntim, només cal que s’hi quedi, és una benedicció. I va passar molt amb aquesta pel·lícula.
: és una cançó esgarrifosa i d’un món similar al de Rahsaan Roland Kirk. Eddie Gale va tocar amb Sun Ra, hi ha molts punts en comú.
La dissonància melòdica, això és el que està passant.
Duke Ellington amb Charles Mingus i Max Roach, 'Fleurette Africaine (African Flower)'
Escena: Muntatge, inclòs O'Neal, educat en un aula per Fred Hampton i altres líders del Black Panther Party.
Decididor: tinc una teoria sobre això que vull dirigir, similar a la meva teoria de la llàgrima inflada. Em dius si sóc boig.
Rei: Bé.
Sóc un home clàssic del jazz, així que aquest disc, Money Jungle , és un gran. Es va estrenar el 1963 quan Duke Ellington ja era molt de la vella guàrdia. Charles Mingus, en canvi, més jove, més radical musicalment i també més militant en la seva política. Però aquest àlbum és sinergia entre ells.
Ara, en aquesta escena, teniu O'Neal i no sabem ben bé quines són les seves creences. Quan Hampton l’educa, no estem segurs de quant obre els ulls. Però ho implica alguns d’això deu estar passant. Per tant, veig això com un paral·lelisme, potser, de les dues narracions. A no ser que només vagi per la borda.
Sí, mai, mai, hi vaig pensar així.
Això passa quan fas una pel·lícula. Va al públic i es torna boig.
Bé, per això m’agrada fer pel·lícules amb un buit que la gent omple. Però aquest tema, però, provenia d’un amic de Jesse Plemons [que interpreta l’agent de l’FBI Roy Mitchell], que havia fet una barreja. I Zach i jo l’hem escoltat i aquest és el que ens ha agradat a tots dos.
Hi havia diverses versions d’aquest muntatge, però cada vegada tenia aquesta cançó. Es van fer muntatges per a aquesta cançó. De fet, em sorprèn que no s’hagi utilitzat en pel·lícules moltes vegades, perquè és un àlbum de jazz molt conegut i funciona molt bé per als muntatges.
The Outlaw Blues Band, 'Deep Gully'
Escena: O'Neal convenç a l'FBI perquè li doni un cotxe, de manera que el veiem creuar Chicago en aquest dolç viatge.
Decididor: ho sentiu i creieu que oh, deu ser Booker T. i els MG, que eren la gran banda de R&B instrumental multirracial de l'època, però s'acostumen a les pel·lícules tot el temps. En canvi, no, és The Outlaw Blues Band, també és una banda multiracial de R&B, però només la gent que coneix les seves coses pot veure-la.
Rei: Això era a la meva llista des de molt aviat. Sabia de la mostra De La Soul . [Nota: Deep Gully va ser mostrat per De La Soul dues vegades a l'àlbum Buhloon Mindstate , a Intro (Buhloone Mindstate) i a Pegat . També estava activat Quan el Sh * t baixa de Cypress Hill.] També ho vaig escoltar a Gaslamp Killer barrejar. Així que el tenia guardat i sempre vaig saber que això era per a una escena de conducció. Aquesta és una cançó per a un home que ho és sentint el seu cotxe .
calendari de futbol d'acció de gràcies 2015
En tinc un altre de semblant, però no en diré cap. Això s’estalvia per a una altra escena de conducció, quan has de presentar un noi dur.
Les impressions, 'Continua empenyent'
Escena: Fred Hampton entra al mateix bar des del principi, buscant establir una pau amb The Crowns.
Decididor: aquí teniu la meva teoria. Tal com hem exposat, heu intentat triar cançons profundes. Però aquest, escrit per Curtis Mayfield, és un gran èxit, i molta gent ho sabrà. En certa manera, és el tipus de cançó que sou suposat escoltar en una pel·lícula com aquesta.
Ara, interpreto això com a part d’un petit canvi. En aquesta escena, Hampton i els Panthers entren al bar de les Crowns. Esperem que condueixi a la violència. Així doncs, escoltem una cançó típica. Per descomptat, les coses es subverteixen, perquè aquesta història és inusual, i en realitat és el lent començament de Fred que comença la seva Rainbow Coalition. Així que ens heu tret la catifa.
Rei: Sí, molt a prop, en realitat. Vam tenir discussions sobre com hauria d’haver almenys una cançó que la gent coneixés. Així que vaig pensar, d’acord, què és el que crida Chicago, ja que no vam poder disparar allà. La gent de Chicago ho mira i sap que no és Chicago, així que els vaig haver de donar alguna cosa. Així que vaig pensar: Curtis [Mayfield].
Bé, quina cançó de Curtis? Bé, vaig recordar algú que vaig entrevistar fa molt de temps per a un documental. Em va explicar com els narcotraficants del seu barri escoltaven tots Freddie Jackson i tota aquesta dolça música. Em va quedar atrapat. Volia tenir aquesta escena de bar amb nois durs que escoltaven una cançó dolça i feliç de Curtis Mayfield.
Penseu en els mafiosos de durs italians, oi? Escolten Sinatra llunyanes sobre l’amor perdut.
Sí, a més, s’adapta al que està fent Fred. Entra amb una actitud optimista. Estic aquí, fem-ho. Aplaudeix a un noi a l’esquena que li dóna un aspecte brut. Té aquesta energia i confiança. Hi ha molta felicitat en l’actuació i la cançó.
Bill Evans, 'Symbiosis: 2nd Movement: Llarg-Errant-Maestoso-Llarg, Part One'
Escena: Un moment d’amor-amor entre Fred Hampton i Deborah Johnson (Akua Njeri).
Rei: Això era una cosa que no semblava del tot a la pel·lícula, sembla una partitura de la pel·lícula. Alguns ho senten i pensen que forma part de la partitura original.
És un bon moment de transició, sortir de la seu de Panther i després estar amb Fred i Deborah, un sentiment d’amor. Teniu les cordes que entren per dissoldre’s. M'encanta el divertit joc de alinear música i imatges.
Eddie Gale, 'La pluja'
Escena: Muntatge que comença amb Fred Hampton fent les paus amb grups blancs i llatins, intercalats amb una escena del sopar de l'FBI i una protesta.
Rei: Tornar a Eddie Gale. No coneixia ni ell ni aquest disc [del 1968] Música de gueto ] però Zach em va enviar aquestes dues cançons. Com he esmentat anteriorment, buscàvem la tradició coral negra, però Max Roach era massa pesat, amb les banyes i aquells tambors.
Teníem altres versions d’aquest muntatge. Absolucions de Max Roach i Lleons de Judà per Steve Reid. Però vam començar amb The Rain amb la guitarra durant el funeral i la vam deixar tocar. Després vam afegir un disseny de so. Per tant, aquelles botes que escolteu són una mena de contrapunt. Va caldre finessing.
quan surt l'arcà
The Ordells, 'Sippin' Una tassa de cafè '
Escena: A O'Neal, ofegant les seves penes en un bar, se li acosta un FBI encobert (Lil Rel Howery) i se li diu que ha de trair Fred Hampton i deixar narcòtics a la beguda.
Rei: Un dels meus productors de rapers preferits és Brownsville Ka . Si no el coneixeu, familiaritzeu-vos-hi immediatament. Té un disc anomenat Dies amb el doctor Yen Lo amb què va produir Conservació aquest és un clàssic de l’illa deserta per a mi. En el moment que acabem de parlar, treu aquest disc. Estic serios.
Van incloure la mostra de Sippin ’A Cup Of Coffee a la cançó Dia 13 , un dels meus favorits allà. Absolutament captivador. Aleshores, un dia sento l’original, estic segur que a NTS. Va agafar-lo. Després ho vam tirar per veure si funcionava i em va encantar.
Però l’estudi era com si no poguéssim rastrejar-ho. Ens van dir que hauríem de seguir endavant. Però Zack Cowie va aconseguir tots els seus contactes a la recerca. Un dels seus amics va descobrir que en realitat va ser el pare de Questlove [Lee Andrews] qui va escriure la cançó.
Ara, Quelle Chris, que va compondre música addicional amb Chris Keys per a Mark Isham i Craig Harris, la seva dona Jean Grae està en contacte amb Questlove. Per tant, un cop ens connectem és com oh, no hi ha cap problema. De fet, buscava un motiu per aprofundir més en els drets sobre la seva propietat, de manera que això el va motivar.
És una de les meves cançons preferides de la pel·lícula.
'Judes i el Messies negre' 'L'àlbum inspirat'
Decididor: ens estem quedant sense temps, de manera que hem de saltar-ne uns quants [ho sento, Horace Parlan , Encara t'estimo], però hem de discutir el Judes i el Messies negre inspirat en la banda sonora. Hi ha molts noms importants [Jay-Z, Nipsey Hussle, H.E.R., Nas, Black Thought, A $ AP Rocky]. Per tant, heu deixat a la gent un tall primerenc i heu dit?
Rei: No estava molt involucrat. Vaig escoltar peces a mesura que entrarien. Va ser [executiu de RCA Records] Archie Davis i [ Judes productor] Ryan Coogler, que va reunir això.
Ryan, ja ho saps, és un geni. Com a cineasta i empresari. No sé quants anys té, precisament, però és de l’època en què les bandes sonores dels anys noranta s’utilitzarien per promocionar pel·lícules i les pel·lícules promocionarien les bandes sonores. Ho va fer amb Pantera Negra i va tenir la idea de fer el mateix aquí.
És fantàstic perquè està interessant la gent a la pel·lícula que d’una altra manera potser no s’hauria topat amb ella.
On mirar Judes i el Messies negre