És un testimoni de la competència dels Scorsese que acaben de complir 30 anys Carrers Mitjans , va resultar una interpretació tan creïble d’aquest entorn. No menys important perquè la pel·lícula de baix pressupost que es va rodar principalment a Los Angeles.
El director era capaç de barallar-se uns cinc dies a Nova York, on va capturar imatges de la fira real del carrer de San Gennaro (odio aquesta festa amb passió, segons un dels nois), el riu East i altres pedres tàctils del paisatge urbà. (Per a l’exterior del bar de Tony, feia servir Volpe’s, una unió al SoHo’s Cleveland Place ; en aquells dies, la Petita Itàlia es va estendre molt més al nord que en els anys 80 posteriors; i avui, per descomptat, es pot dir que ocupa potser dos blocs quadrats.)
aew on mirar
Per als interiors i els exteriors limitats, el director va recórrer Los Angeles per buscar els equivalents més propers a Nova York. Tan obsessionat amb l’autenticitat era que se’l podia veure al lloc mesurant la longitud d’un voral de vorera fins al paviment del carrer. Afortunadament, a l’època, els bars de busseig i les sales de billar del soterrani semblaven a Nova York igual que a Califòrnia. Tot i això, amb l'excepció d'un tret erroni d'un bloc arbrat sospitosament (i no suposeu que un parell d'aquests trets es mostren com a ubicacions reals de Nova York), mai no suposareu que la tripulació fos mai fora de Nova York .
Carrers Mitjans és, entre altres coses, la pel·lícula que va introduir la paraula mook en el popular lèxic urbà, i els personatges que retrata tenen qualitats marrons que semblen molt més pronunciades i desagradables del que feien aleshores. Es tracta en molts aspectes d’una pel·lícula autobiogràfica. El Charlie de Harvey Keitel, turmentat per les idees de l’infern i confós sobre l’expiació espiritual, i també seriosament confós sobre les dones, és un substitut del director, que va coprotejar el guió amb Mardik Martin. (Per subratllar-ho, el mateix Scorsese proporciona la veu en off de seccions significatives dels monòlegs interiors de Charlie.)
Però el seu ganxo estructural de fer de Charlie part d’un quartet d’amics es deriva del 1953 de Federico Fellini Els Vitelloni , un retrat de grup d’uns joves ociosos que s’enfrontaran a la vida aviat, vulguin o no. S'anima una premissa similar Graffiti americà , també estrenada el 1973 i dirigida pel futur amic de Scorsese George Lucas.
Però Charlie, Johnny Boy, Tony i el mafiós mafiós Michael (Richard Romanus) són personatges molt més crus que els presentats per Fellini i Lucas. De fet, fan que els cotxes i les nenes estiguin obsessionats Graffiti semblen autèntics Eagle Scouts. Scorsese va concebre aquests personatges amb afecte i afinitat, però també amb un ull clar que emfatitzava la brutalitat a la qual qualsevol d’ells podia accedir pràcticament en qualsevol moment. Són masclistes, racistes i homòfobs de maneres cada cop més lletges, ja que la història de la pel·lícula condueix inexorablement els personatges a la catàstrofe.
Johnny Boy es veu per primera vegada posant una bomba de canonada en una bústia de correu. Per sorprenent que sigui l’acció, juga com un gest d’imitació. A la cambra del darrere del bar amb Charlie, els dos passen al que podria ser una rutina perduda d’Abad i Costello (Joey Clams, Joey Scala, el mateix tipus). Però al final, en un enfrontament amb Michael, l’escena que va posar De Niro al mapa com el talent actoral més galvànic de la seva generació, Johnny Boy proclama que no dono dues merdes per a tu ni per a ningú més i saps que és no és broma.
quan és el nou
Curiosament, a la seva manera malalt, Johnny Boy té més integritat que Charlie, el desig de complaure el seu oncle mafiós l’obliga a vendre tant el seu amic com la seva xicota Teresa, que és cosina de Johnny Boy. (Ha estat interpretada per Amy Robinson, que més tard seria productora d’excel·lents pel·lícules independents, inclosa la de John Sayles Nena, ets tu i Scorsese’s Fora d'hores .)
Però a mesura que la pel·lícula augmenta la tensió de la seva manera discursiva i divagadora (Scorsese ha afirmat diverses vegades al llarg dels anys que, tot i que està bé amb la història, no li agrada la trama; i aquí, la concentració en el medi ambient, el personatge i els incidents difonen realment la història lleu que la imatge té), es situa en la disfunció dels personatges d’una manera que, com es diu avui en dia, és apta per alienar la sensibilitat contemporània. Molts podrien trobar que, per dir-ho d'alguna manera, es produeixen diverses molèsties.
dragula dels germans boulet
Per molt que pugui ser un lloc estrepitoso, la pel·lícula segueix sent notable en diversos aspectes, a més del retrat d’un entorn i d’un particular ethos italoamericà, que pràcticament ha desaparegut del Manhattan actual. És la pel·lícula en què Scorsese va portar la seva pròpia veu cinematogràfica a un volum complet i dinàmic. I mentre Robert De Niro havia deixat una impressió als cinemes anteriorment el 1973 interpretant a un condemnat jugador de pilota al sud Bateu el tambor lentament , és aquí on introdueix la persona urbana de tipus brut que es convertiria en una icona de la cultura pop, per bé o per mal. (Penseu en totes les suplantacions de De Niro, comètiques o greus, a les que hem estat sotmesos des de llavors).
Vegeu també
'Taxista' segueix sent un viatge com cap altre
Col·laborador decisiu Glenn Kenny, autor de 'Robert De Niro: Anatomy ...També va ser un llançador de la carrera de Keitel, que havia treballat amb Scorsese en el primer llargmetratge del director rarament vist el 1967 Qui està trucant a la meva porta? (si teniu curiositat, això també va arribar a Netflix). I si ets una persona de Scorsese, Carrers Mitjans ofereix fragments d’actors que formaven part de la seva companyia de representants dels anys 70, per dir-ho d’alguna manera: Victor Argo, vist anteriorment a Boxha Bertha , més tard per aparèixer Taxista ; Murray Moston i Harry Northup, tots dos més tard Taxista , i George Memmoli, que se suposava que hi havia Taxista , no va poder fer el rodatge, i va ser substituït pel mateix Scorsese ... i que més tard apareix al document de Scorsese American Boy . (El cameo de Scorsese en aquesta imatge és el de Shorty, un pistoler enrolat per Michael després que Johnny Boy demostri un objecte immòbil.)Així que si vas a transmetre Carrers Mitjans, Prepareu-vos per a un viatge a Mookville que es fa molt menys divertit en la seva línia de gairebé dues hores del que suggereix que podria fer en els seus primers vint minuts. Si a una pel·lícula se li pot acusar d’empaquetar una mica massa de realisme, aquest és definitivament un d’ells. Però, ja se sap, el cinema no sempre és estar còmode.
El veterà crític Glenn Kenny revisa les novetats a RogerEbert.com , el New York Times i, com correspon a algú de la seva edat avançada, la revista AARP. Fa blogs, de tant en tant, a Alguns van venir a córrer i tuits, principalment en broma, a @glenn__kenny .
On emetre Carrers Mitjans
quantes estacions de bluey hi ha