Wendell & Wild , La nova pel·lícula d'animació stop motion de Netflix d'Henry Selick i Jordan Peele va arribar la setmana passada amb crítiques elogioses de la crítica i espectadors per igual. La pel·lícula gira al voltant d'un personatge anomenat Kat, una noia que es trontolla pel trauma infantil de la mort dels seus pares, que fa un tracte amb els dimonis per portar els seus pares de més enllà de la tomba. Tot i estar filmada principalment amb animació stop-motion, tota la producció se sent increïblement humana.
Un dels temes més importants de la pel·lícula és el 'canal de l'escola a la presó'. Es defineix per l'ACLU com:
cybill shepherd la darrera imatge mostra
'Una tendència nacional inquietant en què els joves són canalitzats fora de les escoles públiques i als sistemes legals juvenils i penals. Molts d'aquests joves són negres o marrons, tenen discapacitats o antecedents de pobresa, abús o negligència, i es beneficiaran de suports i recursos addicionals. En canvi, són aïllats, castigats i expulsats'.
Aquesta és la lluita que Wendell & Wild 's Kat passa de petita; una seqüència de la pel·lícula mostra com Kat va anar a una casa de grup després de la mort dels seus pares i va patir assetjament a la seva nova escola. En un acte de frustració, va empènyer el seu matón per les escales, moment en què va ser condemnada per un jutge a presó. No sabem exactament quant de temps va estar a la presó, però sembla que va passar prou temps allà per passar d'un nen trist i traumatitzat a un adolescent enfadat que el sistema ha endurit (tot i estar inscrita en un programa anomenat Break- el-Cicle). El que fa que aquesta escena sigui tan perfecta és com utilitza un estil d'animació en 2D dibuixat, que es diferencia del stop motion utilitzat a la resta de la pel·lícula; això ajuda a mostrar el passat de Kat amb una llum diferent (verda específicament), una on no necessàriament se li va donar una opció, ni cap mecanisme real d'afrontament. Mostra que les accions de Kat van ser respostes a la manca de suport que se li va donar i a la manera com la van tractar els altres; el líder de la casa del grup té signes de dòlar als ulls per indicar que la seva vida només val els diners que els donarà l'estat.
Però tot això prové d'un problema molt més gran: l'estat financer de Rust Bank. Gran part de la trama se centra al voltant del misteriós incendi de la cerveseria Rust Bank, que va provocar que la ciutat fos essencialment enderrocada, cosa que va permetre que la indústria de la presó privada es convertís en la principal font d'ingressos per a la ciutat. L'escena del procés mostra a Siobhan, la nova companya de classe de Kat (o Kay-Kay, com es refereix Siobhan), filla dels consellers delegats de l'empresa de presons privades Klaxon Korp. aprendre la veritat sobre el que realment fan les presons. La transcripció de l'escena és la següent:
Siobhan : Mare, pare, sé la veritat sobre les teves presons.
Lane Klaxon: I què és això, Siobhan?
Tampa Bay buccaneers en directe gratuïtaSiobhan: Bé, guanyes un munt de diners per cada presoner que prens. Així que els empaqueteu com sardines, proporcioneu menjar de merda, merda mèdica, condicions perilloses i rehabilitació zero.
Carril: Estic orgullós de tu estimada.
Irmgard Klaxon: Aquest és el nostre model de negoci, exactament.
on veure South Park gratisSiobhan: Algunes persones no es mereixen una segona oportunitat? Com Kay-Kay?
Irmgard: Oh, ens encanten aquests nens de Break-The-Cycle.
Carril: Anar a portar-los en autobús per centenars a la vostra escola.
Irmgard: Aleshores, fem impossible que hi tinguin èxit. I quan fallen...
Carril: La nostra nova presó ens espera amb els braços oberts.
Com afirmen els Klaxons, l'objectiu de les presons privades és guanyar diners, no rehabilitar els presos (i menys encara ajudar-los a prosperar). Els adolescents i els nens corren el risc de formar part d'un cicle continu del qual mai no podran marxar, ja que no se'ls dóna recursos per tenir èxit. Fins i tot programes com Break-the-Cycle no ajudaran.
sempre fa sol a Filadèlfia Hulu
Al final de la pel·lícula, Wendell & Wild es converteix en una pel·lícula sobre la comunitat, la capacitat d'ajuntar-se i recolzar-se mútuament, que provoca l'enderrocament de la nova presó privada. Tot i així, la part més inquietant de la pel·lícula no prové d'un ensurt, ni de cap dels personatges meravellosament esgarrifosos de Selick i Peele. No, és la lletja veritat de la indústria de les presons privades i la dura realitat del nostre món el que us mantindrà despert a la nit. No obstant això, les lliçons que ensenya la pel·lícula poden ser el que necessitem avui, sobretot quan el nostre futur se sent increïblement desolador i espantós.