Viure amb tu mateix ens ha desafiat, com a espectadors, com a humans, a repensar quants Paul Rudds necessitem al món. Fins avui, ens agraïa totalment tenir el talentós, encantador i atractiu Paul Rudd. Però ara que la nova sèrie de Netflix ens mostra com seria el món amb dos d’ells, no sembla tan dolent. Bé, tret que és una mica pels seus personatges, Old Miles i New Miles.
La sèrie de mitja hora, creada per Timothy Greenberg, troba Miles en un balneari experimental un dia i es troba cara a cara amb una rèplica de si mateixa exacta, encara que millorada, el següent. Rudd és previsiblement fantàstic tant en la forma vella com en la nova en aquest paper, i es combina amb la deliciosa Aisling Bea com a la seva dona Kate per a un augment addicional de la bellesa del programa.
A principis d’aquesta setmana, es va asseure amb Rudd, Bea, Greenberg i els codirectors Jonathan Dayton i Valerie Faris per descobrir molts secrets sobre com es va fer realment aquest espectacle. Perquè Viure amb tu mateix no és el primer projecte que presenta un clon, un bessó o un doble d’un sol actor, però aquest programa sens dubte ho va fer d’una manera diferent a la que hem vist abans.
Vam intentar esbrinar-ho tot el que vam poder, però va ser una mena de misteri, va dir Dayton a l’hora d’embarcar-se en un projecte que requeria filmar dos personatges amb un actor. WVolia pensar si hi havia alguna cosa que poguéssim fer que fos diferent, però va ser fantàstic quan els vostres dos avantatges són Paul.Era gairebé com un codirector perquè controlava els dos costats d’una escena, i era realment interessant veure com podia donar forma no només a una representació sinó a dues. Després dels desafiaments tècnics inicials, que són molts, el que va resultar tan interessant va ser com Paul, com a actor, podia controlar les dues cares d’una conversa.
Llavors, com va fabricar exactament les velles i noves milles? JoNo hauria de ser extrem, hi ha matisos, va dir Rudd. Mai no podríeu fer que una persona es trobés amb la nova versió de Miles i penseu que es tracta d’una persona completament diferent. I llavors li tocava a ell distingir les diferències entre els dos homes, sense, per exemple, un bigoti cursi.El primer que penses és el cabell i després la postura. Quan jugava a les dues bandes de l’home, semblava que jugava a dues persones diferents i específiques, de manera que algunes d’aquestes diferències es manifestarien d’alguna manera que era una decisió conscient i possiblement d’altres que no. Sempre va ser un procés, sempre vam estar registrant-nos. Old Miles no tenia maquillatge. Si alguna vegada hi hagués maquillatge, l’aplicaríem per fer [els seus ulls baixos] més profunds. Old Miles sempre trobava a faltar un cinturó. Durant tot el rodatge, sempre hi havia algú a la tripulació que alertava el departament de vestuari: 'Li hauríeu de dir a Paul que es va perdre un cinturó.' Però New Miles mai no va faltar un cinturó.
Per tant, això va donar a Old Miles una mirada més desconcertada pel que fa als seus cabells, la seva roba i la seva postura, un aspecte que Rudd va treballar molt.La postura és un gran problema, va dir. Com seieu en una cadira, com us recolzeu en una taula i, realment, si ho penseu en termes, bé, un d’ells té el pes del món sobre les seves espatlles. Si teniu el pes del món sobre les vostres espatlles, us asseureu de manera diferent i caminareu de manera diferent i parareu de manera diferent i les expressions seran diferents. Un podria ser somrient, l’altre no seria tan somrient.
Per sort, Rudd va tenir un temps d’assaig (no gaire, però suficient) per treballar a la perfecció de les dues versions de Miles per a la pantalla i l’avantatge de tenir Dayton i Faris al seu racó.Ens presentaríem als assajos i teníeu llibres i ho havíeu traçat per intentar que tot funcionés i tingués sentit. Cap tasca fàcil, va dir al duo de direcció.
Ho tenies tot al cap! Faris va respondre. I va ajudar, tot i que vam tenir un breu temps d’assaig, que poguessis recórrer les escenes de doble Miles per provar-les.
Va ser important perquè va ser durant aquests assajos on vam descobrir com ho farem, va dir Rudd sobre el procés. La manera com vam disparar això va ser diferent de la manera com van disparar Sam Rockwell Lluna, o, suposo, de la manera com va disparar Lindsay Lohan La trampa dels pares . Volíem veure la interacció en el mateix marc. Dayton va confirmar que va ser més fàcil a mesura que es va dur a terme el rodatge, es van tornar més ambiciosos i Rudd estava segur de com funcionava tot. Però després hi havia aquelles molestes línies oculars per a les quals preocupar-se. Elles línies oculars són les coses que realment poden trencar-se, va dir Faris. Va ser específicament complicat perquè Rudd no actuava davant d’una altra persona ni tan sols amb una pilota de tennis: era tot ell.
Netflix
Jova gravar les línies dels dos personatges, va dir. Vam pensar que qualsevol de les Miles que conduïa l’escena era el primer amb el qual començaríem, però jo gravaria les línies dels dos personatges i després ho interpretaria. Però tenia l’orella a l’orella i algú estava fora de càmera donant cops a les indicacions, de manera que quan deia [una línia] escoltava la meva resposta i m’imaginava allà. Per sort, la tripulació tenia la tecnologia disponible per poder veure com quedaria l’escena, a la qual es referien amb freqüència per assegurar-se que la tenien bé, ja que, tal com va transmetre Rudd, aquestes línies oculars et regalaran. A més, no es tractava només de mirar recte. Si poso un tros de cinta a la paret a 20 metres de distància, sembla que estic mirant a 20 metres. En lloc d’això, va haver d’imaginar la seva pròpia cara on es trobaria just davant de la seva. JoEm sento com si, amb el pas del temps, comencéssim més ràpidament amb ells, cosa que era bo perquè no teníem temps de no fer-ho, va dir Rudd.
Faris també reconeix a Rudd, i en particular el seu treball a les pel·lícules de Marvel, per donar-li una comprensió de com funcionaria el VFX, cosa que va ser útil per mantenir la seva actuació i tota la producció sense problemes. És una altra raó per la qual era l’home adequat per a la feina, i realment l’únic que volien per a aquesta sèrie.Paul era al capdavant de la llista, va admetre feliçment Greenberg. Quan el programa es va instal·lar originalment a IFC, sabia que no érem econòmicament a la lliga Paul Rudd, però tan bon punt el projecte es va traslladar a Netflix, WEm podia permetre a Paul de nou i ell era al capdavant de la seva llista.Sincerament, puc dir que va ser l’única persona a qui vam anar.
Llavors va ser el moment de trobar la seva dama principal, i és impossible imaginar a ningú més a part de Bea com la dona de Miles Kate, encara que això no estigui clar de seguida.He vist que la gent diu que no té prou a fer al [primer] episodi, i això és intencionat, va dir Greenberg. Tenia com a objectiu construir aquest desig en un públic, com ara, què coi li passa?
El truc és que, durant els primers quatre episodis, ho veieu des de la perspectiva de Miles i New Miles. A propòsit, no li dono a Kate el seu dret perquè, des de les seves perspectives, no estan pensant en ella, sinó que estan preocupats per ells mateixos. Fins i tot New Miles, fins a cert punt li projecta tota mena de merda.Afortunadament, Aisling estava fent la part, de manera que teníeu la sensació que us agradaria i hi ha molt més en això.
Netflix
No era la primera vegada que se li prometia a Bea que hi hauria molt més pel seu personatge, però va ser la primera vegada que es va fer realitat per a ella. Sde vegades els escriptors et diuen: 'Oh, no et preocupis, t'atendrem quan vagi a les sèries', i això no passa mai, va dir Bea. Per tant, per llegir els guions i adonar-se, ho va fer, ho va fer realment. I això no és tot el que va fer: Greenberg va desenvolupar un personatge femení que no era només una dona tímida o irritant.És tan avorridament refrescant, m’agradaria que no fos, però és una idea de tantes històries en què totes aquestes persones que són dones se senten gossos que esperen a les portes, va dir Bea. Diria que els gossos probablement tinguin una vida fantàstica, simplement no els filmem prou, però creieu que passen les mateixes coses a les dones, com ara: 'Algú és a casa, puc tornar a viure tota una vida' en lloc de tots tota aquesta complexitat i històries de fons.
Ara ja ho he acabat, va continuar la Bea. Tant Paul com Tim tenen esposes molt dinàmiques per si mateixes i mai no les hauríeu insultat posant a la pantalla una versió d’un matrimoni sense saber que són persones senceres. Fins i tot per a un personatge com Kate, que té la seva merda junts, és aquesta qualitat que també pot ser ... negativa per a ella. Aquest era el seu defecte, era el seu alt cavall, va dir Bea.
És l’episodi 5, Va Bene, que realment dóna a Bea a Kate l’oportunitat de brillar, ja que tracta de diverses maneres les frustracions de la seva vida.Ella és el personatge més dinàmic, va dir Greenberg. És més forta i, en certa manera basada en la narració d’històries, és una pena que no hi hagués un altre cinquè episodi, explícitament des de la seva perspectiva, perquè crec que és súper interessant. Però Bea es va agrair que fins i tot va dedicar tot un episodi al seu punt de vista tal com és. Tenir tot un episodi per explorar-la fa molt. I és interessant com algú pot veure la seva parella quan és realment baixa i baixa com només aquesta veu que crida. Crec que l’època del ‘ell és un schlub i seria perfecta si no tingués aquest schlub lligat a mi’ ha desaparegut. Sóc una mica merda i, per tot el meu dymanisme, no li estic deixant exactament l’espai per emocionar.
És una representació interessant d’una relació, i no pas estranya, però si tot això us sona una mica # ProblemesPersonesBlancs, només heu de saber que Greenberg insisteix que n’era molt conscient i és plenament conscient que viuen en una casa agradable a un barri agradable.Això és part del que es tracta: té tots aquests avantatges i no és capaç de ser feliç. Bea també va complementar Greenberg per crear un entorn de suport, on altres persones poguessin col·laborar i suggerir línies o acudits, dient Tés el millor tipus d’escriptor per treballar, no és un ego dent, només intenta millorar la cosa. Això no és només refrescant per escoltar, ni la clau de perquè aquest programa funcioni tan bé, sinó una forma deliciosament adequada de treballar per viure amb tu mateix, un programa que tracta, en última instància, d’intentar millorar les coses.
On emetre Viure amb tu mateix