Aleshores els van anomenar The Movie Brats. Més tard, després d'un llibre més venut celebrat i repartit sobre ells, van ser els Easy Riders, Raging Bulls generació de cineastes nord-americans. Els nous de pel·lícules que fan bons tyros masculins blancs amb coneixements enciclopèdics del cinema i una passió poc raonable per refer la forma d'art.
Peter Bogdanovich, qui ha mort avui als 82 anys , mentre que a la seva manera no era menys ambiciós que Francis Ford Coppola, Brian De Palma, George Lucas, Paul Schrader, Martin Scorsese i Steven Spielberg, inicialment es va diferenciar i diferenciar d'aquells semblants ostensibles. No només perquè mai va formar part del seu cercle social, sinó perquè durant un temps, ho creieu o no, Bogdanovich va semblar més estable, menys volàtil i més segur de si mateix que els altres companys. Tal com va succeir, com testimonien una carrera i una vida posteriors que van incloure una arrogancia farsa, una tragèdia genuïna i un conjunt de treballs notables (no només com a director, sinó com a autor i actor), això va resultar ser un cas nostre. encara no el coneix prou bé.
Pel que fa als primers, Coppola va guanyar fàcilment Bogdanovich al departament de direcció. Es pot argumentar, però, que Bogdanovich va ser el primer estudiós de cinema de la seva generació que es va convertir en un cineasta destacat. Nascut en una família d'immigrants artístics el 1939, el novaiorquès Bogdanovich, addicte al cinema i enamorat del teatre, era un actor de secundària que va rebre prou elogis per ser enviat a un teatre d'estiu a Grand Rapids, Michigan. Així va començar la fase de coneixement-tothom-en-el-món de la seva vida, una fase que mai va acabar. L'estudiant de primer de secundària va treballar amb Edward Everett Horton, Veronica Lake i Sylvia Sidney, entre d'altres. Encara que no era un crític de cinema en el sentit periodístic, un cop tornat a Nova York va programar i va escriure notes de programa per al Museu d'Art Modern. Va forjar amistats crucials amb crítics com Andrew Sarris i Eugene Archer. Una monografia que va escriure sobre Orson Welles va cridar l'atenció del mateix gran home. Quan es va traslladar a Califòrnia a finals dels anys 60, va fer una entrevista amb un llibre amb el pioner de Hollywood Allan Dwan. (M'imagino una conversa amb un Millennial: Sí, m'encantava Bogdanovich Els Soprano . Jo: És clar, però has llegit el seu llibre Allan Dwan ?)
hal superficial veure en línia
I es va fer amic d'Orson Welles, de veritat, una relació que va tenir implicacions i complicacions que es van estendre molt més enllà de la mort de Welles el 1985. Va intentar treure sang de la pedra de l'entrevistador que era John Ford. I es va relacionar amb el productor frugal Roger Corman, que, entre altres coses, el va fer preparar una tarifa B orientada als Estats Units al final de la factura amb imatges de ciència-ficció russes que Corman havia comprat i no va saber què fer. fer amb. Aviat, Corman va finançar una imatge real per a Bogdanovich i li va permetre tenir la llegenda de la pantalla Boris Karloff durant els pocs dies que quedaven amb un contracte per a una imatge diferent. El thriller enginyós i encara inquietant objectius, sobre la violència armada, les malalties mentals i el culte a les celebritats que va anar molt malament, va ser el resultat.
Foto: Netflix
Però va ser amb l'any 1971 L'última mostra d'imatges que Bogdanovich va tenir un impacte real, del tipus que cap de les seves pel·lícules posteriors podria igualar. De fet, alguns crítics ho van comparar amb Welles. Ciutadà Kane , una afirmació que va provocar tant orgull com irritació d'ambdós en diferents moments, semblava. Adaptada d'una novel·la de Larry McMurtry, la història d'una majoria d'edat més amarga que dolça en una ciutat moribunda de Texas va honrar els seus antecedents cinematogràfics (Bogdanovich va repartir Ben Johnson habitual de John Ford, a qui ningú, i menys el mateix Johnson, considerava gran part de un actor, en el paper fonamental de Sam el Lleó; Johnson va guanyar l'Oscar al millor actor secundari pels seus esforços) i implícitament va aconsellar contra la nostàlgia posant un ull de mirall als anomenats bons vells temps.
La pel·lícula també va marcar el debut a la pantalla del seductor Cybill Shepherd. Bogdanovich va deixar la seva dona Polly Platt per a l'actor. Platt havia estat el seu col·laborador proper. i va continuar sent durant un curt període després de la dissolució del seu matrimoni. I en les entrevistes realitzades abans de la seva mort, va detallar les seves contribucions a la feina del seu antic marit. En les seves pròpies entrevistes, Bogdanovich va contrarestar-se de manera rotunda dient Platt de mentider. (L'estudiós-escriptor-director-actor no és suficient per cobrir tots els èxits de Bogdanovich; el subjecte de l'entrevista i l'impressionista també han d'estar-hi.)
Mentre que els altres Movie Brats feien imatges deliberadament iconoclastes i desordenades, Bogdanovich va seguir Mostra d'imatges amb pel·lícules que van posar una nova capa de pintura al que havien fet els seus antics directors preferits de Hollywood. (Tot i que mai va rendir homenatge directe a Welles; malgrat el seu ús freqüent del blanc i negre, Bogdanovich va mantenir la seva gramàtica cinematogràfica a un nivell inspirat i eloqüent de carn i patates, mai no va fer moviments de càmera elaborats ni angles inusuals. ) Què hi ha de nou doc va ser una comèdia elaborada, alimentada per Streisand, mentre que Lluna de paper creuat El raïm de la ira amb El Sting i presentava a Tatum O'Neal (aleshores la filla molt jove de l'actor principal Ryan) com un nen massa savi que, a part de les seves juraments, podria haver sortit directament d'un Hal Roach o W.C. Imatge dels camps.
vacances de Nadal de National Lampoon netflix
Tornant a Shepherd, ara la seva parella i musa, la va posar al capdavant de la seva adaptació de 1974 de Henry James. Daisy Miller . El Golden Boy coronat de Hollywood, ara una autèntica celebritat: ell i Cybill van fer una portada de Gent revista junts — estava madur per a una caiguda, i en va agafar una. La pel·lícula va ser sacrificada de manera crítica i bombardejada a la taquilla. La pel·lícula en realitat no està malament. Però, com li havia dit el seu amic Welles, ja era hora.
I, tanmateix, la presó cinematogràfica no era per a ell, almenys encara no. Va tornar a llançar Shepherd, al costat de Burt Reynolds, un conegut no cantant, a l'ambiciós Per últim amor , un musical amb cançons de Cole Porter. (El crític de rock Robert Christgau a l'àlbum de Shepherd de l'època, titulat Cybill ho fa... a Cole Porter : La seva veu és sorprenentment agradable, però mai no sabríeu com brillen aquestes cançons. Com que a Cole no li agradava. . . fer-ho amb (o 'a') dones molt, potser el 'fer' és tan hostil com sembla.) La seva relació amb Shepherd va acabar a finals dels 70. Jo era ximple. Vaig cometre molts errors, va dir a Gene Siskel posteriorment.
canal de futbol de dilluns a la nit aquesta nit
Fins i tot Orson Welles va entrar a la schadenfreude, rostint una mica Bogdanovich, en un Espectacle d'aquesta nit aparició amb Reynolds. Tot i que cap director no ho ha tingut mai fàcil, Bogdanovich mai ho va tornar a tenir tan fàcil. No obstant això, hi ha una obra fascinant per veure: la de 1979 Sant Jack, una adaptació de la novel·la de Paul Theroux sobre un bon proxeneta, per dir-ho així. Va ser la primera col·laboració de Bogdanovich amb l'actor Ben Gazzara. El segon va ser l'any 1981 Tots van riure , una comèdia romàntica d'una gran energia i enginy, si pots suportar-la, perquè en cert sentit augura (sense cap culpa pròpia) alguna cosa horrible. Va ser al plató d'aquesta pel·lícula on Gazzara i Audrey Hepburn es van enamorar. I on Bogdanovich es va enamorar de la jugadora de suport Dorothy Stratten, que va ser assassinada brutalment pel seu marit estrany Paul Snider en un assassinat-suïcidi abans de l'estrena de la pel·lícula.
La seva mort va destrossar Bogdanovich. Va escriure un llibre, L'assassinat de l'unicorn , indignant a diverses persones a la vida de Stratten, inclòs Hugh Hefner, que Bogdanovich va afirmar que havia agredit sexualment el Playboy Playmate Stratten. Es va apropar a la família de Stratten, tan a prop que es va casar amb la germana petita de Stratten, Louise, el 1988; en el moment de les seves núpcies, Louise tenia 20 anys i Bogdanovich tenia 49. En els últims anys, Bogdanovich va mantenir la casa tant amb Louise com amb la seva mare, tot i que Louise i Bogdanovich es van divorciar el 2001.
Els diferents col·lapses en la carrera i la vida de Bogdanovich el van fer una mica nòmada, no només en el sentit laboral. En una entrevista parla del fet de ser posat pel director Brett Ratner, un de la segona o tercera generació de Movie Brats. Els seus esforços cinematogràfics van desfer-se d'animostats de diversos tipus (va menysprear a Cher, l'estrella del seu film de 1985). Màscara , i va demandar l'estudi de la pel·lícula per substitucions de música). Va tornar a la beca cinematogràfica, completant dos llibres absolutament essencials: Qui el diable ho va fer , recopilant les seves entrevistes amb antics directors de Hollywood, i Aquest és Orson Welles , un retrat gairebé definitiu de l'artista en tota la seva glòria esquitxada. ( Qui diables hi ha , una enquesta d'actors, també val la pena tenir-ho.) Va tornar a actuar, en, sí, Els Soprano . I també a la del seu amic Noah Baumbach Senyor Gelosia , un episodi Llei i ordre: intenció criminal , i més. Ho va ser sincer: necessitava guanyar-se la vida. Així que va fer un documental sobre Tom Petty i els Heartbreakers tot i que mai no s'havia conegut com a expert del rock and roll, i aquesta pel·lícula exhaustiva també és força bona. També es va burlar d'ell mateix aparicions a Els Simpsons i Documental ara!
Foto: Disney+
I li va fer al seu vell amic Orson Welles el favor inestimable de portar la pel·lícula final i inacabada de Welles. L'altra cara del vent, casa. Supervisant una edició de la pel·lícula que es mostrarà a Netflix, Bogdanovich va demostrar tant la devoció personal com la gravetat artística en gran mesura. El seu treball d'actuació en aquesta pel·lícula, com Brooks Otterlake (que també és el narrador de la pel·lícula), és l'actuació més commovedora i coneguda de Bogdanovich.
El crític veterà Glenn Kenny repassa les novetats a RogerEbert.com, el New York Times i, com correspon a algú de la seva avançada edat, la revista AARP. Ell blogs, molt de tant en tant, a Alguns van venir corrent i piulades, sobretot en broma, a @glenn__kenny . És l'autor de l'aclamat llibre del 2020 Made Men: La història de Goodfellas , publicat per Hanover Square Press.