Peter Weir és la punta de la llança de la Nova Onada australiana, una col·lecció de cineastes australians que inclou, entre d'altres, Fred Schepisi, Philip Noyce, George Miller, Gillian Armstrong i Bruce Beresford. Tots van tenir la seva part d'èxit, però el millor de la collita són clarament aquests tres: Gillian Armstrong, per no fer mai res que no se sentia vital i personal; George Miller, per ser un geni de tots els temps d'una bogeria cinètica única; Peter Weir, que va demostrar ser un excavador líric de la psique i les relacions masculines.
mtv the challenge temps d'aire
Weir ha completat només tretze llargmetratges al llarg d'una carrera de 48 anys, un nombre lamentablement baix per a aquells que aprecien el seu treball, però una suma deguda almenys en part a la decisió de Weir de prioritzar el temps passat amb la seva família. Crec que pots veure les seves preocupacions, la seva empatia, sagnar a les seves pel·lícules. Les seves dues imatges més conegudes i rebudes popularment, Societat de Poetes Morts i Testimoni , tots dos presenten desconeguts en terres estranyes: el professor progressista d'una escola regressiva que defensa la individualitat i la transparència emocional, i el detectiu de la gran ciutat canosa que es refugia de la corrupció del seu propi departament en una comunitat rígida i claustral d'un tipus diferent. Són exemples polars de masculinitat, forçats a enfrontar-se a sistemes hostils a l'expressió de la vulnerabilitat dels homes. Com a herois, descobreixen que són impotents per canviar el món, però no és massa tard per donar veu a les parts d'ells mateixos que estan espantades i impotents.
Tinc una mica d'amor per aquestes dues pel·lícules, però Testimoni , en particular, em sembla com una pel·lícula perfecta. El John Book de Harrison Ford, la Rachel de Kelly McGillis i el jove Samuel de Lukas Haas, presenciant un assassinat en una estació de tren que representa una pèrdua de la innocència no només per al nen, sinó també per al nen del Llibre. És la primera pel·lícula de Peter Weir que vaig veure al teatre; una pel·lícula prohibida —que, amb la seva qualificació R i el seu breu flaix de nuesa— que funciona com un procediment policial dur, una història d'amor entusiasmada i una comèdia lleugera de peixos fora de l'aigua que d'alguna manera aconsegueix no condescendir amb el Comunitat Amish on es troba principalment. Ni tan sols es necessita gaire agafar els ulls per escollir l'advertència incrustada aquí sobre les greus influències corruptores de la difusió cultural. 'El que prens a la mà, ho prens al cor', s'adverteix a Samuel en un moment donat, i és un avís que porto al cap des de fa dècades.
El poder de la pel·lícula està en la seva premissa, el seu guió i les actuacions, és clar, però el que mereix un temps en consideració és l'afició de Weir per capturar bells paisatges i escenes de la natura per intercalar amb les petites lluites d'un home massa temporal. vaig veure Societat de Poetes Morts l'any que vaig intentar suïcidar-me i, sens dubte, l'elecció terminal que va fer l'estrella de l'internat Neil Perry (Robert Sean Leonard) em va ressonar. És romàntic quan està atrapat en les marees de l'autoodi i la desesperació imaginar-se la continuació d'una línia de poetes plorats. En veure'l avui, em destrueix la seqüència del 'carpe diem' en què el nou professor d'anglès John Keating (Robin Williams) insta a la seva classe a considerar les fotografies de classe de generacions anteriors i escoltar el seu llegat com un estímul per viure la vida en el moment. , perquè és curta i increïblement, cruelment flota.
Vaig descartar aquesta pel·lícula durant dècades perquè pensava que estava arrestada. Vaig ser jo qui va ser detingut. Keating té raó, i el seu ús de l''O Captain, My Captain' de Whitman, l'elogi que va escriure per a Abraham Lincoln, és dolorosament, dolçament al nas, no només pel destí de Keating en última instància a la pel·lícula, sinó també per al el destí del mateix Williams (que semblava que mai podria morir, només per morir per la seva pròpia mà). 'Les paraules i les idees poden canviar el món', diu Keating, i Weir filma que Nova Anglaterra cau amb la tristesa i la saviesa d'un home molt més gran del que era en el moment del rodatge. La naturalesa és cíclica, diu, i el nostre temps en ella és limitat. Assegureu-vos que no té sentit. 'Que ets aquí, que la vida existeix i la identitat / Que l'obra poderosa continua, i pots aportar un vers', diu 'O Me! Oh Vida!” I a la vora d'un llac de tardor, és just preguntar-se quin serà el vostre vers.