Durant els seus tres primers episodis, Dones que rocken ha traçat la batalla difícil de les dones músics per guanyar-se el respecte i l'autonomia en una indústria musical plena de sexisme i misogínia. Si bé les dones eren allà al principi tant de la música popular gravada com del rock n' roll, sovint han estat relegades al marge o limitades per idees masculines obsoletes de l'ideal femení. El quart episodi de la sèrie, titulat 'Success', es va emetre Epix Diumenge i troba dones fent-se càrrec de la seva carrera professional i dels seus destins artístics.
La creadora de la sèrie Jessica Hopper ha estat durant molt de temps a l'avantguarda d'explicar les històries de les dones a la música. Començant com a crítica de rock, ha escrit els llibres La guia de les noies del rocking (2009) i La primera col·lecció de crítiques d'una crítica de rock femenina viva (2015). Un escriptor dotat, Hopper impregna la sèrie d'un poderós sentit de la narrativa. Com qualsevol veritable nerd de la música, de vegades no pot evitar amuntegar massa informació, però donada l'amplitud de l'art femení i l'enormitat de la seva exclusió històrica, és un pecat perdonable.
Vegeu també
L'última vegada que vam deixar Dones que rocken Episodi 3 , vídeos musicals, hip hop i rock alternatiu havien fet molt per elevar el perfil de les dones músics i demostrar que posseïen tanta varietat artística com els seus homòlegs masculins. L'episodi comença amb Shania Twain , la 'Reina del Country Pop', un dels artistes musicals més venuts de tots els temps. De la mateixa manera que Madonna havia armat la seva sexualitat per aconseguir el que volia amb els seus propis termes, Twain va sorprendre la indústria musical conservadora de Nashville amb els seus vestits provocadors i els seus innegables ganxos pop. Inspirada tant en les rockeres clàssiques com en les femenines de nas dura, va intentar jugar al seu joc, però va acabar reescrivint les regles de la casa, dient: 'És gairebé com anar una mica a la guerra'.
Tot i que les dones ara feien la música que volien i veien un èxit comercial equivalent al dels homes, la indústria musical encara oferia oportunitats limitades a la ràdio i als escenaris. La Fira Lilith pretenia demostrar que el públic estava disposat a veure més d'una intèrpret femenina alhora, una idea que ara sembla ridícul pensar el contrari. Concebuda per la cantant i compositora Sarah McLachlan, i va durar des del 1997 fins al 1999, la gira va comptar amb una gran varietat d'artistes i va ser un èxit a tots els nivells.
De la mateixa manera que el punk i el grunge van ajudar el rock a reinventar-se, una nova generació d'artistes va sorgir a principis de segle per recuperar el soul i l'R&B de la perfecció exigent dels creadors d'èxits dels anys vuitanta. El més destacat d'ells va ser Macy Gray, la veu ronca i l'estil personal icònic de la qual van ajudar a fer el seu àlbum de 1999. Sobre Com és la Vida un debut multiplatí. Gray assenyala que inicialment va ser signada per Atlantic Records, però que va ser abandonada després de quedar-se embarassada, dient: 'Això no és el que busquen els nois d'A&R'.
Això porta a un debat sobre la maternitat, una situació amb reptes únics per a les artistes dones. L'èxit com a músic sempre ha significat temps allunyat de la família a causa de les exigències de les aparences personals. Per a les mares, les responsables literals de la vida que passen la major part d'un any portant els seus fills dins, aquesta absència és especialment desgarradora i produeix un camp d'emocions conflictives. Com molts dels temes tractats a la sèrie, mereix un examen més profund i seria un documental atractiu per si sol.
netflix sempre fa sol
A mesura que va sorgir el nou segle, Internet i el programari d'enregistrament portàtil posarien els mitjans de producció i promoció a l'abast de la gent. En igualar el terreny de joc, la nova tecnologia va oferir oportunitats que les generacions anteriors de músics simplement no tenien, especialment grups marginats, com ara dones i persones de color. Syd, A.K.A., Syd tha Kyd, encarna aquesta nova generació. Cantant, compositora i productora, va aprendre a gravar a GarageBand i va penjar les seves cançons a MySpace per llançar la seva carrera.
L'última dècada ha vist l'augment de superestrelles femenines com Beyoncé i Taylor Swift, el talent i la perspicacia de les quals els han permès influir tant en el canvi musical com en la indústria. Al mateix temps, els únics límits per a artistes joves com Billie Eilish són la seva imaginació. Com diu Pat Benatar d'Eilish, 'el progrés que veig és que probablement mai se li va acudir que no pogués fer-ho. Això sí que hi ha de tot.'
Aprofundit, perspicaç i convincent, Dones que rocken agradarà a qualsevol amant de la música. Si tinc dubtes, es tracta de qui va ser i no va ser inclòs, tot i que això és una qüestió de gust personal i no d'omissions històriques. Amb sort, la sèrie és la primera de moltes que explora les històries musicals de dones en profunditat.
Benjamin H. Smith és un escriptor, productor i músic de Nova York. Segueix-lo a Twitter: @BHSmithNYC.