'This Is Pop: Festival Rising' a Netflix examina l'evolució del festival de música moderna

Quina Pel·Lícula Per Veure?
 

Celebracions del solstici a Stonehenge, cristians alimentats als lleons al Coliseu de Roma, pelegrinatges religiosos al llarg de la història, Santacon, la humanitat sempre ha tingut una propensió a les reunions massives on conflueixen centenars o milions, lliurant-se a la felicitat de formar part d'alguna cosa, part de la multitud. El festival de música és la manifestació moderna d'aquest impuls, ja siguin fans de l'EDM a Europa o hipsters Coachella . La història i la importància del festival de música és el tema de Festival Rising, part de la nova sèrie documental de Banger Films Això és Pop , que es va estrenar el mes passat Netflix .



L'experiència del festival produeix moments semblants a Déu, segons l'episodi, creant un espai compartit on la gent es desfà de la seva existència cada cop més pressionada per reunir-se i expulsar els embussos. Això és Pop rastreja el festival de música contemporània fins a la contracultura hippie de la dècada de 1960 a San Francisco. L'època de màxima esplendor dels hippies i ciclistes i dels radicals i monstres. De fet, va començar l'any 1959 amb l'arribada del Newport Folk Festival de Rhode Island, però no hi ha dubte que l'explosió hippie de la costa oest deixaria per sempre la seva empremta estilística.



Abans que els promotors comencessin a cobrar les entrades i a vendre aigua de soda aromatitzada, bandes de San Francisco com Grateful Dead i Jefferson Airplane van fer concerts gratuïts massius a llocs com Golden Gate Park i Haight Street. El baixista d'avions Jack Casady diu que la ciutat era un refugi per a aquells que buscaven un mode d'existència alternatiu davant la violenta convulsió dels temps, un moment de protestes, assassinats i una cultura de la droga en ràpida evolució que havia començat a passar factura. Human Be-In del gener de 1967 va organitzar els actes, creant un esdeveniment autònom que va reunir fins a 30.000, una xifra sorprenent en aquell moment.

cole hauser yellowstone temporada 3

El Human Be-In va plantar la llavor per al Festival Internacional de Música Pop de Monterey sis mesos després. Si tenia una intenció més comercial, la seva diversa programació va ampliar la idea d'un festival pop per incloure tot, des del rock dur fins al soul del sud i la música clàssica índia del virtuós del sitar Ravi Shankar. Després d'això, van sorgir una infinitat de festivals de pop i rock que van situar la contracultura hippie al davant i al centre, el més famós Woodstock de 1969. Festival Rising, però, afirma que molt pocs d'aquests esdeveniments van guanyar molts diners a més dels que van poder monetitzar l'experiència en forma d'àlbums en directe i pel·lícules de concerts.



Inspirat en festivals afins de l'època, Michael Eavis va llançar el Festival de Glastonbury d'Anglaterra el 1970, acollint-lo a la granja lletera de la seva família. Al llarg dels anys, Glastonbury va evolucionar per fer de la música en directe només una faceta de l'experiència, creant una atmosfera de carnaval amb una consciència política pronunciada, un cop d'ull a les seves arrels contraculturals. A l'altra banda del món, el Festival dels Estats Units del sud de Califòrnia, va presumir de cartells d'avantguarda amb grups de punk, new wave i heavy metal i va intentar salvar la bretxa de la guerra freda amb un enllaç per satèl·lit amb la Unió Soviètica. Tot i que només va funcionar durant dos anys a principis dels anys 80, va indicar un camí a seguir i, juntament amb Glastonbury, influiria en els festivals vinents.

Prenent les lliçons de tots els que li van precedir i actualitzant-les per al rock alternatiu dels anys 90, Lollapalooza va donar una nova vida al format del festival de música i el va portar a la carretera. Va comptar amb música genial, cabines d'informació política, curiositats culturals i va oferir als assistents al concert una experiència anual amb la qual marcar el pas del temps. Per a molts, però, la lliçó més duradora va ser que guanyava diners. A mesura que avançava la dècada, la recerca de beneficis anava per davant de la comunitat i la bona voluntat. Woodstock '99 va ser la perversió definitiva, ja que els promotors van cobrar massa per aigua i menjar sota un sol implacable d'agost. Els temperaments finalment van bullir i van provocar disturbis i saquejos.



Vegeu també

'Woodstock 99: pau, amor i ràbia' és una mirada que agita l'estómac a un pou de Mosh de misogínia

El nou document d'HBO us farà venir ganes de trencar...

per Lea Palmieri( @littleleap )

Sortint de les cendres de les fogueres que van incendiar Woodstock, festivals com Bonnaroo i Coachella aspiren a crear un clima agradable per als assistents als concerts i reflecteix un veritable amor per la música. Per descomptat, la seva supervivència també es basa en la seva capacitat per guanyar diners. Festival Rising acaba reflexionant sobre l'atractiu perdurable dels festivals de música. És la música, l'experiència compartida, els selfies, les drogues? Una mica de cada conclou.

Mentre que Festival Rising mostra el mateix.gif'font-weight: 400;'>This Is Pop , també omet fets o els emmarca per adaptar-los a la narrativa escollida. Sí, els festivals de música reuneixen la gent per participar en una experiència compartida que fomenta el sentit de comunitat. També són acrobàcies de màrqueting que s'han perfeccionat clínicament durant els darrers 30 anys per maximitzar els beneficis, el seu subproducte final no la pau mundial sinó el brunzit. La comunitat que prometen és una il·lusió, un ungüent temporal per pal·liar l'alienació del món modern, l'individu engolit per la massa, un punt de color dins d'una multitud disparada, com formigues vistes des de dalt.

Benjamin H. Smith és un escriptor, productor i músic de Nova York. Segueix-lo a Twitter: @BHSmithNYC.

a quina estació està el joc de les factures

Mira l'episodi de 'Festival Rising' Això és Pop a Netflix