Un dels talents més llegendaris de Bollywood és Farhan Akhtar, que va saltar a la fama quan va escriure i dirigir la pel·lícula sobre la majoria d'edat. Dil Chahta Hai el 2001. Des de llavors, Akhtar s'ha consolidat com una amenaça quàdruple que ha escrit, dirigit, produït i fins i tot actuat en molts dels grans èxits de la indústria en llengua hindi.
Toofaan , l'última pel·lícula d'Akhtar que va protagonitzar i va produir, es va estrenar a Amazon la setmana passada després de molts mesos de retards a causa de la pandèmia a l'Índia. La pel·lícula se centra en un boxejador deprimit que supera les tragèdies personals per competir al campionat nacional. RFCB va parlar amb Akhtar sobre com aborda els projectes a través de diferents lents, com va ser portar aquesta pel·lícula a un servei de streaming i què espera que la gent tregui de la seva experiència mirant Toofaan .
: Sou actor i productor Toofaan —Com vas arribar a aquest guió i aquest projecte en general?
FARHAN AKHTAR: Bé, la història és realment una cosa que estava germinant a la meva ment durant un temps. Els temps que vivim, sembla que hi ha molt caos al nostre voltant. El món està evolucionant i canviant, és clar, però crec que hem passat una mica d'una fase on sembla que hi ha molta agitació. I per això volia explicar una història que, d'una manera senzilla, parlés de la importància de l'amor, de la importància d'entendre's, acceptar-nos amb les nostres diferències i respectar les diferències dels altres. I també, d'alguna manera, entendre la gent pel seu caràcter... perquè del seu caràcter, a diferència d'algun tipus d'etiqueta predeterminada que podria estar penjant de tu.
Després, agafar la història i situar-la en el teló de fons de la boxa... perquè quan penses en boxa, penses en violència, penses en un esport agressiu. Per tant, utilitzar-ho com a metàfora del món en què estem: com et trobes i com trobes la pau? Com trobes l'amor dins d'això? Quan vaig tenir una idea més àmplia del viatge del punt A al punt B d'aquest personatge, vaig parlar amb [el guionista] Anjum Rajabali [que] només... li va donar vida a la seva manera. Un cop vam tenir això, vam contactar amb el [director] Rakeysh Omprakash Mehra que, en el seu crèdit, immediatament va poder mirar més enllà de les capes de la boxa i reconèixer què és i què intentava dir la pel·lícula en el seu subtext.
Tinc curiositat com t'acostes a les pel·lícules quan estàs tant davant de la càmera com darrere de la càmera. Et compartimentes en funció del paper que estàs jugant en un moment determinat, o creus que cada paper informa l'altre durant el procés?
Fins a cert punt un informa a l'altre, això és cert. Però quan estàs al plató, i quan estàs realment allà per centrar-te com a actor, també és l'equip que t'envolta el que et permet aquest espai. Li treuen les responsabilitats i les càrregues d'un productor, i potser al final del dia, si cal parlar d'alguna cosa, en parlarem, però no mentre s'esdevingui el rodatge. Així que tinc el meu temps en la preparació... i tinc el meu temps al plató cada vegada que sóc allà per no ser involucrat en una discussió sobre la producció tret que sigui absolutament necessari.
pedre pascal narcos mexico
Parlant de preparació, aquest paper sembla molt físic. Quina va ser la preparació per a aquest paper?
Essencialment durant vuit mesos abans del rodatge de la pel·lícula, vaig estar entrenant dues vegades al dia, sis dies a la setmana. Així que seria una sessió del matí, que seria principalment la sessió de boxa on estava aprenent... l'ABC de la boxa. A mesura que el temps va avançar i la confiança va créixer i les meves habilitats van millorar, vam passar d'estar només davant d'un mirall i fer les coses bàsiques [com ara] només treballar en la forma o treballar l'estil natural a després, finalment, lluitar amb altres persones al ring. . Aquesta va ser la sessió del matí, que solia durar prop de tres hores. I després al vespre, hi va haver aproximadament una hora i mitja sessió dedicada només a l'entrenament de força del gimnàs... treballant l'estètica del cos. Això va ser durant vuit mesos.
Foto: Amazon Studios
Com heu esmentat, Rakeysh Omprakash Mehra és el director i aquesta és la vostra segona col·laboració amb ell. Com va ser tornar a treballar junts?
Ha estat increïble. Quan treballes amb algú i tens una experiència increïble amb ell, hi ha una part de tu que és cobdiciosa i vol tornar-hi i experimentar-ho de nou. [Però] també ve amb la trepidació de, seguirà sent el mateix, o va ser només aquella pel·lícula la que la va fer sentir tan especial? Però de nou, des del moment que [Mehra] va escoltar la història, només va entendre què volia dir la pel·lícula. I després és increïble en el que fa, en treure el sabor de l'entorn en què s'ambienta la pel·lícula, fer-me entendre més sobre el personatge, sobre què és el que faig a la pel·lícula, quin paper tinc. Estic jugant a la pel·lícula, i després dono la llibertat i la responsabilitat de sortir i fer-ho. Crec que la nostra sinergia creativa és molt bona i crec que aquesta ha estat una bona evolució, de treballar en Bhaag Milkha Bhaag Fa set anys per haver treballat junts en aquesta pel·lícula. Tinc ganes... esperem que tornem a trobar alguna cosa [per fer junts].
Amazon Prime, al meu entendre, és un dels pocs serveis de streaming que realment ha aprofitat el mercat indi. Aquesta és la teva primera pel·lícula en directe, així que tenia curiositat com era treballar amb Amazon. El procés va ser diferent?
Amb la seva experiència [global]... els equips de diverses parts del món aprenen [uns dels altres]. Hi ha una bona comprensió de com crear un bon equilibri entre treballar amb creadors de contingut i treballar amb persones creatives. En cap moment de tota aquesta relació han entrat en el territori de la nostra expressió creativa. Realment han estat allà com a col·laboradors en el sentit més veritable. Sabem quins són els seus punts forts i confiem en ells quan es tracta d'això. I és agradable quan tens algú que creu en els teus punts forts i et permet fer el que has de fer. L'equip ha estat increïble i la seva creença en la pel·lícula, des del moment que es van invertir a fer-la, ha estat del 100%. Això és tot el que pots demanar, ja ho saps, a algú en qui confies per treure la teva pel·lícula i mostrar-la al món. Vull dir, ens estan donant aquesta meravellosa oportunitat d'anar a més de 200 països en un sol dia, creient realment en la pel·lícula. Sincerament, ha estat absolutament un plaer.
La pel·lícula es va estrenar fa aproximadament un any i després s'ha retrocedit unes quantes vegades a causa de la COVID, així que com et sents ara que el públic finalment està a punt de veure-la?
Realment emocionat; se suposa que l'havíem de llançar al novembre de l'any passat, després ens vam empènyer al maig d'aquest any. Després va arribar una segona onada i ara finalment és al juliol. Però en cap moment em va decebre la data que avançava: vam entendre i acceptar absolutament que aquests són temps difícils, i que hi ha massa gent que passa per massa dolor i massa dolor; queixar-se d'una cita sincerament és un problema massa petit. Ara mateix sentim que sembla que hi ha un canvi d'humor... les coses semblen estar mirant cap amunt, sembla que hi ha una mica de llum que es presenta al final del túnel. I aquesta és una pel·lícula sobre l'esperança i és una pel·lícula sobre l'optimisme i trobar els peus en moments difícils, com aixecar-se quan la vida et posa a l'estora. Per tant, creiem que ara és un bon moment perquè la gent vegi aquesta pel·lícula.
Al principi vau parlar d'això, però què espereu que el públic tregui o senti després de veure aquesta pel·lícula?
Ja ho saps, mai ho he pogut, o si alguna vegada he intentat respondre-ho, sempre m'he demostrat que estava equivocat. Una pel·lícula sempre és tan subjectiva per al prisma de l'espectador. Dues persones poden seure una al costat de l'altra i veure la mateixa pel·lícula, tenir opinions completament variades i prendre dos significats completament diferents. Així que no ho sé. El que m'agradaria que entenguessin, en absolut, [és la profunditat de la pel·lícula]. Crec que això és important. Estic bastant segur que els divertirà i hi ha tot el glamur de la boxa. Hi ha una història d'amor increïble entre el personatge que interpreta Mrunal [Thakur] i jo. Hi ha una relació molt dramàtica, que és gairebé com una relació pare-fill d'entrenador i estudiant amb Paresh Rawal i jo mateix. Així que té tots aquests elements increïbles, així que sé que la gent gaudirà de tot això. Però espero que al final, quan finalment premeu Stop al comandament, es quedin amb aquest sentiment persistent d'esperança i d'amor.
Radhika Menon ( @menonrad ) és un escriptor obsessionat per la televisió amb seu a la ciutat de Nova York. El seu treball ha aparegut a Paste Magazine, Teen Vogue i Brown Girl Magazine. En qualsevol moment, pot rumiar llargament sobre Friday Night Lights, la Universitat de Michigan i la llesca perfecta de pizza. Pots dir-li Rad.
Veure Toofaan a Amazon Prime Video
The Office temporada 1 episodi 1 123pel·lícules