Semblant a la pròpia música clàssica, la d’Amazon Mozart a la jungla ha demostrat ser constant i edificant i, quan cal, calmant i emocionant, des de fa quatre temporades. Les darreres estrenes d'avui a Prime Video. Ens tornem a unir als nostres amics musicals mentre Hailey (Lola Kirke) i Rodrigo (Gael Garcia Bernal) estan entrant en la seva relació, amb Hailey reconnectant-se amb el seu passat mentre persegueix els seus somnis de direcció i Rodrigo ... sense inspiració. Thomas (Malcolm McDowell) i Gloria (Bernadette Peters) també senten l’empenta i la tracció de la seva relació personal i professional, i l’espectacle viatja al Japó per enfrontar-se tant a la combinació fina com a les frustrants penes de la música que xoquen amb la tecnologia.
Hi ha una facilitat notable per a la temporada quatre, on l’ambició dels personatges es combina amb la introspecció, abans que entri en joc l’enrenou pla del món de la música clàssica. I és clar, és un món que continua sent elegant, però en aquest moment del programa també hi ha una comoditat amb la política i els comportaments personals d’aquest univers. Els personatges persegueixen els somnis i treballen molt, però no deixa que els espectadors se sentin estressats ni tensos. Observació de binge Mozart a la jungla pot ser un luxe: no hi ha cap urgència a l’abast, i sembla que l’espectacle vulgui que sigueu acollidors, que us prengueu el vostre temps i que assaboriu els elements que es presenten a la pantalla. Potser això no ha estat mai més cert que el temps que passen al Japó aquesta temporada.
va parlar amb les estrelles Kirke, McDowell i els productors executius Will Graham i Paul Weitz sobre les co-estrelles no humanes que van alinear al Japó (veuràs), per què hi ha tan poques conductores femenines i la decisió d’incorporar la dansa en aquesta temporada.
Aquesta temporada tracta realment de relacions creatives tant per a Rodrigo i Hailey com per a Gloria i Thomas. El que ens interessava era un tipus de narració més íntim, va explicar Graham. Sempre ha estat una història d’amor triangulant la música i el que sigui musical és irreductible, per molt boja que sigui aquesta gent, va oferir Weitz. El que comparteixen és que creuen que val la pena dedicar-se a la música.
Tot i que la temporada es va rodar abans que es produís el moviment #MeToo, encara hi ha un ambient de poder femení molt present, ja que Hailey persegueix les seves ambicions increïblement dominades pels homes i interactua amb altres dones del món clàssic. Va semblar una progressió realment gran i una manera d’examinar el tipus de disparitat en el nombre de dones que dirigeixen orquestres que no pas homes, cosa que és realment una bogeria, va explicar Weitz sobre la història de Kirke. Graham també va intervenir: algú ens va dir que realment té una trajectòria similar a la del sacerdoci, que és una bogeria perquè penseu en les arts com aquest espai progressiu. Part de la història que intentàvem explicar és algú que ha vingut en aquest món i que ara comença a imaginar-se com a líder.
Amazon
Kirke, que també és músic a la vida real, va assenyalar que l’espectacle li ha donat certa confiança i l’ha animat a tenir més ànima per parlar. És probable que també s’hagi inspirat en l’entrenadora de direcció femenina més sorprenent de Eimear Noone . Ella és irlandesa, però viu a Malibu i va per tot el món, Kirke va brollar amb la seva amiga. Composa per a partitures de videojocs i té els cabells rossos fins a la cintura més bells, de manera que sempre que la condueix es balanceja i assota amb ella. [També] és mare, i alguna cosa que em va semblar tan bonic era que estava molt compromesa amb aquesta part tan particular de la seva feina. Volia que les dones de direcció fossin ben representades i em va animar molt. Faríem aquestes sessions d’Skype en què s’asseuria amb el seu fill petit a la falda perquè aquella nit no tenia cura de fills i m’ensenyaria, i crec que realment no és una cosa que vegis. La maternitat sempre ha estat una cosa que treu la [capacitat] de la dona per tenir èxit. Realment no teniu permís de maternitat pagat, o bé ho estem intentant, no s’admet realment. I em va encantar seure amb aquesta dona artista i veure-la ser mare, alhora, una artista increïble i una mare. Molts d’aquests vells àlbums de rock [va mencionar el de Paul McCartney Ram , Norman Greenbaum i Richard Brautigan], molts homes van posar la seva dona i el seu bebè a la portada del seu disc. Ho van fer molt als anys 70, ja que demostraria que van perdre la seva addicció a la cocaïna i es van establir al país en algun lloc. I mai es veu que una dona posi el seu bebè a la portada del seu putu disc perquè significaria que no aconseguiria feina. Per tant, crec que és evident que ser dona pot ser difícil i ser un repte per al vostre èxit i camp.
Així, mentre Hailey persegueix el seu somni aquesta temporada, Rodrigo passa moltes nits sense dormir intentant esbrinar el que li vindrà a continuació. Ha tingut aquest èxit massiu, però totes les responsabilitats li fan sentir que ha perdut el contacte amb allò que li ha donat ganes de fer-ho en primer lloc. I l’únic que li fa il·lusió és ser el xicot de Hailey i donar-li suport mentre fa aquest pas. Podrà separar-se d’ell a nivell professional sense separar-se d’ell de forma romàntica? Va ser una pregunta realment interessant per a l'aspecte romàntic de l'espectacle, va dir Weitz Mozart La relació central.
McDowell també va explicar la relació del seu personatge amb Rodrigo aquesta temporada, després d’haver odiat Rodrigo, [Thomas] l’ha arribat a estimar. S’adona que ell és el veritable negoci. Des de ficar-se un ganivet a l’esquena, ara es protegeix l’esquena. I també cal tenir en compte que McDowell s’està divertint molt. És un paper magnífic, és Thomas Pembridge, una dicotomia de tot i molt imprevisible. Just quan creieu que teniu un cop d’efecte, ell fa un 180, i així és. Crec que des de la primera temporada fins a la quarta temporada, el viatge per a tots nosaltres ha estat immens i sobretot per al vell Tom perquè saps que ha passat un temps humiliant. Ha estat [aquest] prodigi i aquest mestre que tothom té el morro. I crec sincerament que probablement creu que si hi ha prou gent que us diu mestre, suposo que us heu de sentir especials, és clar, és una tonteria. Ets l’única persona a l’escenari que en realitat no emet un so que és una mica estrany. Menys estrany i més divertit és com McDowell llança de forma lliure i divertida algunes bombes f addicionals al llarg d’aquesta temporada. Ah, sí, probablement no estiguin escrits, però m'agrada el fet que se suposa que és la música clàssica enrarida, l'esnobisme i que tingui aquest director que digui 'Fuck this!' O 'Fuck that!', I això per a mi, és graciós. I real. I és per això que en ficaré uns quants mentre em porti.
Amazon
La tercera temporada va orquestrar bells episodis al voltant del viatge del programa a Venècia i, aquest any, el programa va portar el seu repartiment al Japó, però discutir una escena va fer que McDowell s’animés. Els eriçons! va exclamar mentre es va asseure del seient del sofà, confirmant que eren tan adorables com semblen a la pantalla. Tenien una petita llúdria a l'exterior també en un corral, va compartir de la tertúlia dels eriçons que veuran els espectadors a la segona meitat de la temporada. És realment estrany. Només als japonesos se'ls ocorreria una cosa així. Però és calmant. Crec que viuen una vida tan agitada i esbojarrada, va reflexionar. Vam dir: 'Què ?!' No ens ho podíem creure quan se'ls va ocórrer. Crec que Will ho va trobar.
Vaig viure al Japó durant un parell d’anys quan sortia de la universitat, de manera que era molt divertit tornar i fer alguna cosa allà, va dir Graham. Will parla japonès i sempre va ser interessant veure a la gent fer un cop d'ull quan va poder entendre el que deien, va afegir Weitz.
Kirke va estar segur que també va acollir tot el país asiàtic que va oferir, viatjant al voltant de tres setmanes després d'haver acabat el rodatge. No és que tampoc es divertís mentre estaven en producció. Un dels aspectes més destacats per a mi va ser que Malcolm té tres fills increïbles i va portar el fill gran que té tretze anys, però ja sona a Otis Redding com a cantant, és ridícul. I vam fer força karaoke als famosos llocs de karaoke japonesos. N’hi ha un en què és un grup complet i només tenen partitures per a cançons dels Beatles i cançons pop dels anys 80 i tot tipus de coses. Així que vaig fer molt d’això. Poc sabia la cantant / actriu, tindria una dura competència. Vaig continuar pujant després del nen de tretze anys, que em mataria. L’única persona que era al bar era [aquest] noi de tretze anys, un noi japonès amb la seva mare i que cantava ‘My Heart Will Go On’ de Celine Dion i altres èxits dels 90. Però en realitat sonava a Celine Dion.
Amazon
Per descomptat, mentre els actors interpretarien, els productors obtindrien ... permís per filmar el programa. Al principi semblava terrorífic perquè cada vegada que volíem fer alguna cosa, l'equip de producció era així, potser no podríeu fer això i allò, va dir Weitz sobre la logística. Després, quan vam arribar-hi, va ser ridículament fàcil. Vam poder treure una càmera amb els actors al mig de Shibuya Crossing. Però va ser fantàstic i també ens va permetre ampliar la paleta musical.
desfilada d'acció de gràcies macy en directe
A més, realment no hi ha una ubicació millor per a la música clàssica que Tòquio. D'alguna manera, la música clàssica occidental està més viva al Japó que en altres llocs del món, va oferir Graham. Hi ha nou orquestres a Tòquio, en comparació amb dues com a màxim a qualsevol altra ciutat important. La idea que aquest lloc fos com una meca en certa manera va ser interessant i molt divertida.
Ah, però aquella no era l’única diversió que passava Graham. Mentre l’espectacle explora les cruïlles de música i tecnologia, Rodrigo s’introdueix en un prodigi conductor en forma de ... WAM el robot, abreviatura de Wolfgang Amadeus Mozart, naturalment, i amb la veu de ningú més que el mateix Graham. Jo estava darrere d’una pantalla estranya. Va ser una de les èpoques més tranquil·les que he tingut al plató, perquè jo estava a una habitació petita al costat del plató, va explicar Graham.
Quant a la inspiració del membre del repartiment més recent, Weitz va dir: 'Hi havia una mena de pseudo-robot que es va dirigir recentment. enviant-se enllaços a l'article mentre hi treballàvem. Crec que una de les preguntes que s’adjunta a la pregunta 'La música clàssica ha mort' és 'La música clàssica és purament matemàtica?' I, si és així, és possible que una IA sigui millor en ella, la condueixi i acabi interpretant-la i potser escoltant-la algun dia que els humans? [Rodrigo] ha de presentar el seu robot i semblava que el més angoixant que havia de fer era donar la batuta a un robot.
Amazon
Mentrestant, Kirke estava tenint en compte una angoixant decisió que va prendre per ella mateixa. Episodi vuit, Ichi Go Ichi E és un episodi increïblement bell i intricat que gira al voltant del viatge de Hailey i Rodrigo a una casa de te, amb moltes capes físiques i emocionals complexes. Vam rodar aquell episodi durant tant de temps, Kirke va sospirar, explicant que tot al saló del te es rodava allà al Japó, amb la resta d’escenes rodades en un escenari sonor de Purchase, Nova York. Però vaig cometre l’error d’escollir seure a l’estil japonès on us asseieu a les cames perquè pensava que em faria semblar més elegant. Va ser el pitjor. Al cap de dos segons de fer això, no et cago, dos segons, em van follar a causa de la continuïtat.
Així, tot i que el Japó té els robots, els eriçons i el te, encara hi ha molt a la ciutat de Nova York Mozart a la jungla - incloent l’exploració de la dansa per a Rodrigo. Weitz acredita Bernal amb el suggeriment d’incloure la forma d’art aquesta temporada i va dir: “Crec que va ser Gael, sempre ha aparegut coses estranyes com: per què no fem òpera, per què no ballem? Crec que la idea que fos novell en alguna cosa era realment atractiva i també la idea que encengués la seva carrera va ser interessant.
És una manera totalment nova d’entendre’s a si mateix com a persona creativa, cosa que tant li agrada perquè li preocupa convertir-se en pedra, però juga amb alguna cosa que crec que sempre tornem amb aquest personatge, que és aquesta tensió entre la llibertat artística i l’ego i amb quina facilitat això us pot desviar, va afegir Graham.
Els espectadors experimentaran Rodrigo dirigint, ballant, descansant i fins i tot taules d’espera durant tota la temporada, però en veurem més després d’aquesta temporada? Amazon ha estat força exigent amb la distribució de les renovacions dels seus programes originals darrerament i, tot i que els EP no estan segurs, esperen. Encara no ho sabem, esperem que sí, va admetre Weitz. Com més gent vegi això, més probabilitats hi haurà. Però és un espectacle encantador de fer. Graham es va fer ressò d’aquest sentiment i va assenyalar: crec que tenim la sort de fer un programa sobre alguna cosa que té centenars d’anys d’història i personatges increïbles i que tracta realment de tot el món i de la creativitat, i crec que tenim un munt més històries per explicar.
On mirar Mozart a la jungla