On emetre:
Rosemary's Baby
El terror, com la comèdia, és un gènere que canvia dràsticament amb els temps. Els fonaments de les pel·lícules de terror a les primeres dècades de la indústria cinematogràfica són els fonaments de l’horror de les dècades posteriors. Per tant, quan tornes enrere i veus, per exemple, l’horror dels anys seixanta, és quasi impossible veure’ls amb ulls frescos. Ulls que no han vist el gore indie dels anys 70, les captures de diners dels anys 80, els adolescents que cridaven dels 90 o el porno de tortura dels anys 2000. Pot ser fàcil mirar aquests clàssics de terror i burlar-se de que no tenen prou por.
Però les pel·lícules de terror dels anys seixanta van ser enormement fonamentals per a tot el que vindria després, amb obres excepcionals d'alguns dels mestres: Mario Bava, George Romero i, per descomptat, Alfred Hitchcock. El cas dels anys 60 com a dècada de terror més gran és el de la qualitat per sobre de la quantitat. És possible que la dècada no tingui dotzenes de desenes d’enredadores, però les quatre o cinc grans pel·lícules de terror produïdes durant aquest període van acabar inspirant els propers 40 anys de cinema de terror com a mínim.
Aquí teniu una petita mostra del millor terror dels anys 60 que està disponible per reproduir:
MÉS ESPANTOS
S’ha refet un munt, i això no té en compte la indústria casolana de les pel·lícules de zombis que hi deuen la seva existència, sinó l’original de George Romero Nit dels morts vius (1968) és una obra mestra dels ensurts de baix pressupost. La presumpció dels morts que ressusciten de les tombes se sent elemental i aterridora, ja que tothom, des de veïns fins a noies dolces, té gana de cervells. I amb l’elecció de Romero d’escollir l’actor afroamericà Duane Jones com a protagonista de la pel·lícula, la política racial dels anys 60 es va situar al capdavant i va preparar l’escenari per a que les pel·lícules de terror continguessin missatges polítics dins de les seves multituds. [ corrent Nit dels morts vius a Amazon Prime .]
El director italià Mario Bava va obrir el camí durant dècades de cinema de terror italià amb el sinistre conte de bruixes en blanc i negre Diumenge negre (1960). Explica la història d’una bruixa perseguida que és assassinada a l’Europa del segle XVII de l’Est, que després torna centenars d’anys més tard a buscar la seva venjança. Tot i que no està especialment sagnant segons els estàndards actuals (sobretot si es tracta en blanc i negre), Diumenge negre va ser impactantment violent pel seu temps. La pel·lícula s’obre amb l’execució de la bruixa, realitzada mitjançant un cop de màscara amb punxes a la cara. Us podeu imaginar com es va escandalitzar el públic dels anys seixanta (la pel·lícula va ser prohibida al Regne Unit fins al 1968). [Corrent Diumenge negre encès Filmstruck o el Subscripció a Shudder a Amazon Prime .]
CLÀSSIC QUE AGUA
Quan parles de terror dels anys seixanta, bàsicament són clàssics que s’aguanten. Però cap pel·lícula té un lloc de més prestigi en la història del cinema de terror que l’obra mestra d’Alfred Hitchcock del 1960 Psico . És un tità a la indústria i per una bona raó. Actualment, és fàcil donar per fet Hitchcock, però mireu què hi fa Psico , creant autèntic terror amb coses com el moviment i l'edició de la càmera. Anthony Perkins és enormement inquietant com Norman Bates, però res té millor aquesta sensació de por que els seus tirs en angle baix sota les aus rapinyaires taxidermiades mentre xerra amb Marion Crane (Janet Leigh). Aquesta pel·lícula és el veritable negoci; no s’hauria d’enviar als museus. [ Lloguer Psico a Amazon Video .]
I mentre feu una puntada de peu de Hitchcock, no ho oblideu Els ocells (1963), el seu clàssic de terror de seguiment sobre una ciutat costanera assetjada per aus atacades esbojarrades. La premissa sembla pràcticament còmica fins que la càmera de Hitchcock us posa al bell mig d’aquests eixams de corbs i gavines, etc. És terrorífic. [ Lloguer Els ocells a Amazon Video .]
hulu a disney plus
MÉTILMENT DESCOBRIR
Els anys 60 són una gran dècada per desenterrar clàssics de culte. Peeping Tom és una pel·lícula de terror britànica del 1960 la premissa de la qual no faria cap ull a cap fan de l’horror modern. Un assassí en sèrie es fa passar per un fotògraf, assassina dones i després utilitza la seva càmera per gravar les seves cares mentre moren. És inquietant i fins i tot pertorbat, però també és el que hem esperat per horror. El 1960, la gent es va espantar, sobretot al Regne Unit, més restrictiu, on la pel·lícula va rebre tan poc que la carrera del director Michael Powell va acabar essencialment. [ corrent Peeping Tom a Amazon Prime amb una subscripció a Tribeca Shortlist .]
Si realment esteu interessats en descobrir alguna cosa estranya, consulteu el precursor de l'horror de l'indie de 1962 Carnaval d’Ànimes . La història surrealista d’una dona que s’allunya d’un terrible accident de trànsit per ser atreta cada vegada més cap a un món sobrenatural fantasmagòric, inclòs el carnaval titular. La pel·lícula és fantasmagòrica i gairebé onírica, amb una partitura d’orgue inquietant. Gaudeix de la pel·lícula en els seus propis termes esgarrifosos, però també pots apreciar la pel·lícula per la seva clara influència en tot Suc d'escarabat a les pel·lícules de David Lynch. [ corrent Carnival of Souls a Amazon Prime .]
Mentrestant, la versió musical de la dècada de 1980 Petita botiga dels horrors rep tota l’atenció, i és merescut, però quantes persones han vist la pel·lícula original del 1960, dirigida per Roger Corman? Tot i que no és un musical, Little Shop original és una comèdia fosca amb alguns deliciosos descobriments (Jack Nicholson en un dels seus primers papers). Corman, per descomptat, és una llegenda en el negoci, coneguda per ajudar a fer servir les carreres de Francis Ford Coppola, Martin Scorsese, James Cameron i altres, tots els quals van començar a treballar en les produccions indie de baix pressupost de Corman. . [ corrent Petita Botiga d’Horrors a Amazon Prime.]
MILLOR DISPONIBLE PER SENSE CURS
És llegendari per una raó: la pel·lícula del director Roman Polanski del 1968 Rosemary’s Baby és, fins i tot, la inquietant i terrorífica història de terror moderna que sempre ha estat. La pel·lícula està protagonitzada per Mia Farrow com una dona recentment casada que viu a l'Upper West Side de la ciutat de Nova York. Ella fa amistat amb els veïns, ajuda al seu marit a lluitar amb la seva lluitadora carrera d’actriu i, finalment, queda embarassada de ... bé, no espatllaré les sorpreses. La producció cinematogràfica de Polanski és immaculada, amb terror amagat als afores del marc i l’edifici elegant d’apartaments transformat en una mena de presó infernal. El fet que Polanski estigui dirigint aquesta pel·lícula deriva gran part del seu horror de la noció d’una dona que no té control sobre el seu cos i les coses fosques que s’hi fan no fan que la pel·lícula sigui problemàtica segons els estàndards moderns. Però, com a peça cinematogràfica i narrativa visual, és una de les millors pel·lícules mai fetes en qualsevol gènere. [ corrent Rosemary’s Baby a Amazon Prime amb una subscripció a Starz .]
Prèviament:
Per què la dècada de 1960 va ser la millor dècada de pel·lícules de terror
Per què els anys setanta van ser la millor dècada de pel·lícules de terror
Per què la dècada de 1980 va ser la millor dècada de les pel·lícules de terror
Per què els anys noranta van ser la millor dècada per a les pel·lícules de terror
Per què la dècada de 2000 va ser la millor dècada per a les pel·lícules de terror