Des del seu llançament a principis d'estiu, Estiu de l'ànima ha estat cridat una de les millors pel·lícules de l'any i una de les millors pel·lícules de concerts de tots els temps . Dirigida pel músic Ahmir Questlove Thompson, narra el Festival Cultural de Harlem, una sèrie de concerts gratuïts a l'aire lliure que van tenir lloc l'estiu de 1969 a Mount Morris Park, ara conegut com a Marcus Garvey Park, a la 5th Ave. entre els carrers 120 i 124 de Uptown. Manhattan. La pel·lícula es va estrenar al Festival de Cinema de Sundance el gener passat, on va guanyar el Gran Premi del Jurat i el Premi del Públic al Concurs de Documentals dels EUA. Això va ser seguit d'una estrena limitada als cinemes al juny i actualment està disponible per a streaming a Hulu.
El Festival Cultural de Harlem sovint es coneix com el Black Woodstock; tanmateix això fa un flac servei, reduint la seva importància en comparació. Woodstock tenia una intenció comercial, es va produir durant tres dies a l'agost del 69, amb la nata del cultiu de la contracultura del rock, els seus artistes i públic predominantment blancs. El Festival Cultural >Harlem va abastar gairebé tot l'estiu i va aprofitar tota l'expressió musical negra, amb estrelles de Motown, cantants de blues, cors de gospel, músics de jazz i soul psicodèlic. El públic era negre i multigeneracional. Musa Jackson, natiu de Harlem, tenia 4 anys quan va assistir als concerts i en pinta una imatge que és tant un pícnic a l'església com un concert pop.
L'Amèrica Negra es trobava en una cruïlla a finals dels anys 60. La reacció violenta de l'Amèrica Blanca al moviment dels drets civils va incloure bombardejos a l'església i assassinats polítics, mentre que la guerra del Vietnam i la creixent epidèmia d'heroïna van afectar les comunitats negres de tot el país. Enmig de les crides a l'autodefensa i l'autodeterminació, es va arrelar un nou sentit d'orgull negre que es va negar a diluir-se per a l'acceptació generalitzada (IE: blanc). El 69 va ser l'any clau en què el negre va morir i va néixer Black, diu el reverand Al Sharpton.
a quin canal estan els packers avui
El Festival Cultural d'Harlem va ser una creació de Tony Lawrence, un cantant i promotor igualment a casa que s'acostumava als polítics com als intèrprets. Els disturbis de 1968 encara estaven frescos a la ment de les autoritats, però Lawrence va aconseguir el suport de l'aleshores alcalde John Lindsay i el patrocini del cafè Maxwell House. Els capítols locals de Black Panthers van ajudar amb la seguretat i els concerts van tenir lloc durant 6 caps de setmana consecutius, del 24 de juny al 25 d'agost de 1969.
Gran part de les imatges en directe que apareixen a la pel·lícula són impressionants. Els aspectes més destacats inclouen BB King i Fifth Dimension que sonen més funky del que mai els heu sentit, l'antic cantant de Temptations David Ruffin en una actuació que deixa entreveure la que hauria d'haver estat una de les millors carreres de R&B, Stevie Wonder mostrant el seu virtuosisme de triple amenaça a la veu. , teclats i bateria i Sly & The Family Stone portant Haight-Ashbury a Harlem i deixant la multitud literalment cridant per més. El moment més potent és quan Mavis Staples i Mahalia Jackson retre homenatge al doctor Martin Luther King Jr. i interpreten la seva cançó gospel preferida. Et emocionarà fins a les llàgrimes.
Amb les actuacions es barregen entrevistes a periodistes, activistes i persones que van assistir als concerts i hi van actuar. Malauradament, aquestes entrevistes sovint es redueixen a mitja actuació o l'àudio d'ells parlant es posa sobre el llit de música. Tot i que les seves idees donen un context més gran a la importància del Festival Cultural de Harlem, també soscaven el major actiu de la pel·lícula; la música. Quan apareix una veu en off a mig camí de l'ampolla de Backlash Blues de Nina Simone, és gairebé massa suportable. No necessitem que algú ens expliqui la seva grandesa en aquell moment, la seva brillant musicalitat, la seva intel·ligència inquebrantable i la seva ple de consciència política són just davant nostre.
Després de Estiu de l'ànima L'estrena de la pel·lícula i la seva recepció extàtica, alguns han rebutjat el subtítol de la pel·lícula, (…O, quan la revolució no es va poder televisar) , i l'argument que el metratge es va perdre durant 50 anys. Les imatges dels concerts van ser literalment televisades, emeses a la cadena de televisió durant l'estiu de 1969 i hi ha hagut plans per crear un documental sobre el festival des de principis dels anys 2000, tal com detalla el lloc web. Globus del llibre i del cinema .
Aquestes crítiques, però, en última instància, semblen mesquines. Tot i que el subtítol pot ser una hipèrbole, tot és just quan es tracta d'exageració i és un fet històric que la música i la cultura negres han estat constantment descuidades, tergiversades i infravalorades als mitjans de comunicació convencionals i al conjunt d'aquest país. Quan el productor i director Hal Tulchin va comprar el metratge a principis dels anys setanta per fer una pel·lícula de concert de llarga durada, ningú va mossegar. Que va llanguir durant 30 anys o 50 anys és pedant.
Estiu de l'ànima és una pel·lícula excepcional que recull per a la posteritat un esdeveniment poc conegut d'important rellevància cultural i, sens dubte, és un dels millors documentals musicals de la memòria recent. També és una experiència de visualització frustrant, atrapada entre ser una pel·lícula de concert i un documental sobre un temps i un lloc. Té més èxit com el segon que el primer. Potser, aquest és el resultat de la tasca impossible de Questlove; editar 40 hores de metratge en una pel·lícula de dues hores. En una entrevista a Pitchfork, diu que el seu primer tall de la pel·lícula va durar tres hores i mitja. Cal destacar que la pel·lícula de 1970 Woodstock rellotges en unes tres hores. Mentre es mira Estiu de l'ànima No vaig poder evitar preguntar-me com hauria estat millor si Questlove hagués tingut un temps d'execució similar i s'hagués permès complir la seva visió original. Tant de bo es publiquin més imatges d'aquests concerts en el futur.
Benjamin H. Smith és un escriptor, productor i músic de Nova York. Segueix-lo a Twitter: @BHSmithNYC.
corrent Estiu de l'ànima a Hulu
Lost temporada 2 episodi 5