Watchmen , L’adaptació de Zack Snyder del 2009 de la sèrie de còmics 1986-87 d’Alan Moore i Dave Gibbons, va arribar a Prime Video a principis d’aquest mes. Però va arribar a Prime en tres versions diferents: tall teatral; edició del Director; i tall final. En lloc de passar nou hores i mitja observant les tres, permeteu-me ajudar-vos a triar quina versió s’adapta millor a les vostres necessitats.
El tall teatral és més curt, amb 162 minuts fluixos, i les excisions no perjudiquen l’empenta de la narració. Menciono això només perquè algunes de les pel·lícules de Snyder han estat tallades per motius d’execució de manera que pateixen les seves presentacions teatrals. Batman v. Superman: Dawn of Justice , per exemple, va tallar bona part de la trama secundària que implicava el secuac de Lex Luthor i la investigació de Lois Lane sobre les activitats de Lex, cosa que va fer que el pla de Lex fos una mica més abstrus del necessari. Watchmen no pateix aquest destí.
Si us dediqueu al servei directe dels fans (si us agrada la novel·la gràfica original i voleu veure la seva més pura adaptació possible), el tall definitiu us pot servir millor. Visualització a 215 minuts intimidatoris (13 minuts més que El Padrí Part II ), el tall definitiu s’afegeix al tall més llarg del director empalmant en una versió animada del còmic Tales of the Black Freighter del text original de Moore i Gibbons. Aquesta és la versió més inflada de la imatge, i despullar l’al·legòrica història de pirates sobre un capità nàufrag que es torna boig assassí, deixa als espectadors amb més ambigüitat quant a com ens hem de sentir sobre Ozimandia i el seu pla. (Més informació sobre això en un moment.)
El tall del director és correcte: ampliat, però no inflat, amb una gran quantitat de petits afegits aquí i allà i una seqüència addicional que ens mostra el destí de l’original Nite Owl. A més, com el seu nom indica, és el versió preferida del mateix Snyder . Així que si voleu veure-ho Watchmen tal i com el director ho pretenia i està disposat a desfer-se d'alguns dels elements que van fer que el còmic fos tan singular, aquest tall de 186 minuts és el camí a seguir.
La qüestió més important, doncs, és si s’ha de mirar o no cap versió de Watchmen . Revisat modestament ( 64 per cent fresc de Rotten Tomatoes; 56 de Metascore ) en estrenar-se, l’opció de mantenir la pel·lícula en una versió alternativa dels anys vuitanta (una en què Nixon va complir cinc mandats i el Dr. Manhattan de pell blava va ajudar els Estats Units a guanyar la guerra del Vietnam qüestió de setmanes després d’entrar-hi). han limitat el seu atractiu. Hi ha una raó per la qual Damon Lindelof, en la seva pròxima adaptació de HBO al programa, és movent l'acció fora de l'era de Reagan i Thatcher i Gorbatxov i en una que ressoni [s] amb la freqüència de Trump, May i Putin.
Per a una narració visual pura, Watchmen pot ser el millor treball de Snyder. La seqüència inicial, amb un cameo del grup McLaughlin, que explica les participacions del nostre passat imaginat i, a continuació, un muntatge de taules amb herois disfressats que mostren com ens vam passar dels anys quaranta al present, condensa 40 anys d’història falsa en 10 minuts de temps de pantalla. , capaç de traçar l’estat d’ànim emocional de la imatge.
A mesura que s’acaba el muntatge, veiem com una multitud enfadada dóna ràbia a una botiga d’electrònica. Volen policies, no màscares, les seves consignes denunciant vigilants. Un còctel molotov s’estavella a través del vidre i després torna a esclatar contra la multitud, immolant els manifestants. A més d’aquesta imatge de persones normals incapaços de cuidar-se, la por i la ràbia es converteixen en el caos i l’anarquia, la mort i el perill: dirigida per Zack Snyder, com una signatura.
© Warner Bros / Cortesia Everett Collection
Watchmen , la pel·lícula, de vegades es critica per no entendre Watchmen , el llibre. M’agrada pensar-ho com una glosa lleugerament diferent sobre el mateix conjunt de fets. Mentre que el còmic tractava a tothom de la història com, més o menys, monstruós i equivocat, la pel·lícula sembla considerar que tothom és, més o menys, monstruós però correcte. Part d’això és simplement la diferència entre la pel·lícula (especialment la pel·lícula plena de postures d’heroi solitari, les seqüències d’acció escenificades per experts que augmenten l’adrenalina i la música dramàtica que reprodueix les vostres simpaties) i la imatge fixa.
Però hi ha petits canvis i canvis, com ara que Veidt estigués flanquejat per les Torres Bessones durant una xerrada sobre la necessitat d’independència energètica mundial, ja que empresaris conservadors l’arenguen pels possibles llaços comunistes. Moments després que Veidt els rebutgi, els titànics de la indústria són assassinats en una càmera lenta i amorosa per un assassí que finalment és detingut per Veidt durant un moment filmat en un tacte, Snyderian. acceleració de velocitat . És difícil imaginar com una pel·lícula de Hollywood podria proporcionar pistes més clares sobre qui és l’heroi i qui són els dolents en aquesta escena.
Per no dir res de l’angoixa dolorida del rostre de Jackie Earl Haley a la fi de la pel·lícula, mentre Rorschach crida al déu Manhattan (que diu que pot canviar qualsevol cosa excepte la naturalesa humana) per matar-lo, conscient del fet que ell ho és tant. un esclau del seu codi moral (mai es comprometi. Ni tan sols davant l'Armageddon), ja que la humanitat és important per l'autodestrucció. O el fet que el mateix Manhattan, des de la seva postura semblant a Crist durant la seva escena de la resurrecció de color blau neó fins a la seva voluntat de sacrificar el seu lloc a la Terra per inspirar un millor comportament de la humanitat, és clarament un prototip de la presa de Snyder sobre l’Home d’Acer .
el grinch que va robar dibuixos de Nadal
Aquests moments criden per la nostra simpatia, les línies clares són bones i dolentes. Pot ser que Ozymandias i els seus amics estiguessin equivocats. Però no surten tan dolents. Sembla que Snyder no comparteix el malestar o l’escepticisme de Moore per als superheroics.
Quant us molesti aquest canvi, sens dubte, afectareu el que us agradi Watchmen . Independentment d’aquests embolics narratius, ho agraeixo Watchmen per plantejar un univers alternatiu de cinema de còmics: aquell en què els directors amb visió i estil eren capaços de deixar el seu propi segell a les propietats de grans estudis i grans companyies de còmics. Segur que supera la visió del tallador de galetes que ha prevalgut en altres racons de l’univers cinematogràfic.
Quant a la versió que mireu? Això és per a tu qui decideixi.
Sonny Bunch és l 'editor executiu i crític de cinema de Washington Free Beacon . També és cohost de El podcast Substandard i un col·laborador del Washington Post .
On emetre Watchmen